Τι θα δούμε το 2020

Ο ταλαντούχος κ. ΜακΚουίν

Οταν το 2014 το κοινό παγκοσμίως υποκλινόταν μπροστά του καθώς είχε κατακτήσει το Οσκαρ καλύτερης ταινίας με το «12 χρόνια σκλάβος», οι φιλότεχνοι απλώς παρακολουθούσαν άλλη μια μεγάλη στιγμή στην καριέρα του Στιβ ΜακΚουίν, καθώς 15 χρόνια νωρίτερα είχε κερδίσει μια από τις κορυφαίες διακρίσεις στον κόσμο των εικαστικών, το βραβείο Τέρνερ. Σε αυτόν τον πολυσχιδή και ταλαντούχο δημιουργό η Tate Modern αφιερώνει φέτος μια μεγάλη έκθεση, η οποία θα εστιάσει σε βάθος στις βιντεοεγκαταστάσεις του, θέτοντας στο επίκεντρο το εμβληματικό του έργο «Static» του 2009, στο οποίο η κάμερα περιστρέφεται επί επτά λεπτά γύρω από το Αγαλμα της Ελευθερίας. Να σημειωθεί ότι πρόκειται για την πρώτη έκθεση που ερευνά σε βάθος το έργο του καλλιτέχνη στην πατρίδα του την τελευταία εικοσαετία και συμπίπτει με ένα ακόμη δικό του πρότζεκτ που φιλοξενείται στην Tate Modern: κάλεσε τους μαθητές της τρίτης δημοτικού του Λονδίνου, ανεξαρτήτως του σχολείου στο οποίο φοιτούν – από δημόσια και ιδιωτικά έως θρησκευτικά ή ακόμη και παιδιά που παρακολουθούν κατ’ οίκον διδασκαλία -, να φωτογραφηθούν από συνεργάτες του μουσείου και έστησε μια τεράστια φωτογραφική εγκατάσταση με δεκάδες χιλιάδες μαθητές, δημιουργώντας έτσι ένα κάτοπτρο που αντανακλά το είδωλο του μέλλοντος της βρετανικής πρωτεύουσας.

•Tate Modern, από 13 Φεβρουαρίου έως 11 Μαΐου. Το φωτογραφικό πρότζεκτ έως τις 3 Μαΐου.  

Η αναδρομική της Αμπράμοβιτς

Η μεγάλη κυρία της περφόρμανς, που γνωρίζει την τέχνη τού να αγγίζει τα φυσικά και πνευματικά όρια όσο λίγοι, ρίχνει μια χορταστική ματιά στα 50 και πλέον χρόνια καριέρας της και θέτει ταυτοχρόνως ένα ερώτημα: μπορεί η περφόρμανς να ζήσει μετά το πέρας τους; Για την πρώτη μεγάλη αναδρομική της έκθεση στη Βρετανία η Μαρίνα Αμπράμοβιτς θα συγκεντρώσει χαρακτηριστικά έργα της διαδρομής της μέσα από φωτογραφίες, βίντεο και αναβίωση περφόρμανς από νεότερους καλλιτέχνες, αλλά θα δημιουργήσει και νέα ειδικά για τις αίθουσες της Βασιλικής Ακαδημίας, τα οποία εστιάζουν στις αλλαγές που υφίσταται με το πέρασμα του χρόνου το σώμα του καλλιτέχνη και διερευνά τον τρόπο που αντιλαμβάνεται τη μετάβαση από τη ζωή στον θάνατο.

•Βασιλική Ακαδημία, 26 Σεπτεμβρίου έως 8 Δεκεμβρίου.

Ο Γουόρχολ στην Τέιτ

Ο γιος των μεταναστών που κατάφερε να γίνει το απόλυτο αμερικανικό είδωλο. Ο ντροπαλός ομοφυλόφιλος που κατέκτησε την κορυφή της κοινωνικής ζωής στη Νέα Υόρκη. Ο καλλιτέχνης που αποθέωσε τον καταναλωτισμό και τη δόξα και άλλαξε τον ρου της τέχνης στον 20ό αι. Ο Αντι Γουόρχολ είναι ο πρωταγωνιστής της μεγάλης αναδρομικής και της πρώτης στην Tate Modern που αναμένεται να σπάσει τα ταμεία της φετινής σεζόν. Εκτός από τα δημοφιλή έργα με τη Μέριλιν Μονρόε την Κόκα-Κόλα και τα τενεκεδάκια της σούπας Κάμπελ, για πρώτη φορά επί βρετανικού εδάφους θα παρουσιαστούν 25 έργα της σειράς «Κυρίες και Κύριοι» στα οποία απεικονίζονται μαύρες ή λατινικής καταγωγής drag queens και γυναίκες trans, αλλά και το ψυχεδελικό πολυμεσικό περιβάλλον «Αναπόφευκτη έκρηξη πλαστικών».

•Tate Modern, από 12 Μαρτίου έως 6 Σεπτεμβρίου.

Άγιοι και δαίμονες του Γκόγια

Σε έναν από τους τελευταίους ζωγράφους της ισπανικής αυλής και έναν από τους πρώτους καλλιτέχνες της μοντέρνας τέχνης, στον Φρανθίσκο Γκόγια, είναι αφιερωμένη η έκθεση που διοργανώνεται στο Ιδρυμα Μπέγιελερ στη Βασιλεία. Περισσότερα από 70 έργα θα αναλάβουν να παρουσιάσουν, σε μια από τις σημαντικότερες εκθέσεις που έχουν γίνει για τον ζωγράφο εκτός Ισπανίας, τόσο τα εκπληκτικά του πορτρέτα όσο και τους μυστηριώδεις κόσμους που εφηύρε με τον χρωστήρα του στην 60χρονη διαδρομή του. Αγιοι και εγκληματίες, μάγισσες και δαίμονες, όνειρα και εφιάλτες έχουν θέση στους πίνακες, τα σχέδια και τα χαρακτικά – ορισμένα εκ των οποίων έργα-κλειδιά που συνυπάρχουν για πρώτη φορά κάτω από την ίδια μουσειακή στέγη.

•Ιδρυμα Μπέγιελερ 17 Μαΐου -16 Αυγούστου

Αφιέρωμα στον Ματίς

Το Παρίσι δεν έχει ανοίξει αναλυτικά τα χαρτιά του για τη νέα χρονιά. Το μεγαλύτερο ενδιαφέρον φαίνεται να έχει το πρόγραμμα του Κέντρου Πομπιντού με έκθεση-αφιέρωμα στον Ανρί Ματίς με αφορμή τη συμπλήρωση 150 ετών από τη γέννησή του (Μάιος – Αύγουστος) όπως και μονογραφικές εκθέσεις των Γκέοργκ Μπάζελιτς (Οκτώβριος – Ιανουάριος) και Τζόρτζια Ο’Κίφι (Αύγουστος – Δεκέμβριος). Από τις εκθέσεις του Λούβρου εκείνη που ξεχωρίζει είναι η έκθεση-έρευνα για την προσέγγιση του σώματος στην τέχνη από τον Ντονατέλο έως τον Μιχαήλ Αγγελο (1460-1520) μέσα από έργα γλυπτικής και ζωγραφικής που αναδεικνύουν την τάση για εντυπωσιακές συνθέσεις, αλλά και το πώς η ψυχική κατάσταση βρισκόταν στον πυρήνα της καλλιτεχνικής πρακτικής, καθώς ήταν σαφές το ενδιαφέρον το έργο να έχει απήχηση στην ψυχή του θεατή (Μάιος – Αύγουστος).

Η Αλίκη στο Βικτωρίας και Αλβέρτου

Είστε έτοιμοι να πέσετε στη λαγότρυπα; Το Μουσείο Βικτωρίας και Αλβέρτου πάντως θα τη δημιουργήσει και θα περιμένει τους πιστούς του δημοφιλούς παραμυθιού του Λιούις Κάρολ «Η Αλίκη στη Χώρα των Θαυμάτων». Η έκθεση θα καταπιαστεί με την εξέλιξη της πρόσληψης της ιστορίας από το 1865, οπότε και μπήκε για πρώτη φορά στο χαρτί, ως τη σύγχρονη εποχή με στάσεις στα σουρεαλιστικά σχέδια του Νταλί, στα προσχέδια για την κινηματογραφική μεταφορά της ιστορίας από τον Γουόλτ Ντίσνεϊ το 1951, μαζί με πολλά ακόμη έργα και αντικείμενα τέχνης, ταινίες, μουσική, μόδα και πολυμεσικές εφαρμογές που αποτυπώνουν την επιδραστικότητα της Αλίκης ενάμιση αιώνα μετά τη γέννησή της.

•Μουσείο Βικτωρίας και Αλβέρτου, 27 Ιουνίου – 10 Ιανουαρίου 2021.

Οι θησαυροί του Metropolitan

Ενα ταξίδι στον χρόνο. Μια διαδρομή γεμάτη οράματα, ανατροπές, ιδέες που οδήγησαν στη δημιουργία ενός από τα σημαντικότερα μουσεία παγκοσμίως. Και μια ευκαιρία για μια βουτιά σε σπάνια εκτεθειμένους θησαυρούς. Είναι μόνο μια ελάχιστη γεύση από όσα υπόσχεται η κεντρική έκθεση που θα αποτελέσει το αποκορύφωμα του εορτασμού των 150 χρόνων από την ίδρυση του Μητροπολιτικού Μουσείου της Νέας Υόρκης. Περισσότερα από 250 κορυφαία έργα τέχνης κάθε είδους, σπάνιο αρχειακό υλικό, πρωτοποριακές ψηφιακές εφαρμογές και ιστορίες από τα παρασκήνια θα αποτελέσουν το νήμα που θα οδηγήσει τους επισκέπτες να παρακολουθήσουν την εξέλιξη των συλλογών, των κτιρίων και των φιλοδοξιών των ανθρώπων που εργάστηκαν για αυτό από το 1870 έως σήμερα σε μια έκθεση-εμπειρία.

•Μητροπολιτικό Μουσείο, 30 Μαρτίου – 2 Αυγούστου.

Ο αμφισβητίας της ζωγραφικής

Στο κέντρο θα βρίσκεται μια αίθουσα αφιερωμένη στη συλλογή του με έργα τροφίμων σε ψυχιατρεία. Γύρω της θα απλωθούν πολλά από τα σημαντικότερα σύνολα της δουλειάς του,  όπως ο «Κύκλος Hourloupe», καθώς στόχος της μεγάλης έκθεσης που διοργανώνει το Κέντρο Μπάρμπικαν – τη μεγαλύτερη των τελευταίων 50 ετών στη Βρετανία – είναι να ρίξει μία σε βάθος ματιά στο έργο του ανθρώπου που αμφισβήτησε τη ζωγραφική, αλλά επέστρεψε σε αυτή και μάλιστα στην πιο ωμή μορφή της. Του ζωγράφου που γνώρισε την παγκόσμια καταξίωση ενώ σπούδασε μόνο έναν χρόνο και που δοκίμασε την τύχη του ως οινέμπορος πριν αφοσιωθεί στην τέχνη και αναδειχθεί στον εισηγητή του όρου Art Brut (Ωμή Τέχνη): στο έργο του  Γάλλου Ζαν Ντιμπιφέ, μία από τις ισχυρότερες και πιο προκλητικές φωνές της μεταπολεμικής αβανγκάρντ.

•Κέντρο Μπάρμπικαν, 30 Σεπτεμβρίου 2020 – 17 Ιανουαρίου 2021.

Πικάσο επί χάρτου

Ανεξάντλητος και πάντα αποκαλυπτικός, ο κόσμος του Πάμπλο Πικάσο κρύβει πάντα κάποιον άσο στο μανίκι ακόμη και για τους πιο δύσπιστους θεατές. Αυτή τη φορά στο προσκήνιο θα βρεθεί η σχέση του με το χαρτί κατά τη διάρκεια της 80χρονης καριέρας του. Από τα χέρια του δεν περνούσε ανεκμετάλλευτο ούτε το πιο μικρό απόκομμα εφημερίδας, ούτε τα χάρτινα τραπεζομάντιλα, ούτε όμως και σπάνια παλιά έγγραφα. Τα τσαλάκωνε, τα έκαιγε και δημιουργούσε γλυπτά, κολάζ, τα ζωγράφιζε με παστέλ και ακουαρέλες… Ολα αυτά και πολλά ακόμη θα δείξουν την ευρηματικότητα αλλά και το πάθος του να φτάνει την τέχνη στα όριά της. Και μόνο για να δει κάποιος το σημειωματάριο με τα σχέδια που έκανε για τις «Δεσποινίδες της Αβινιόν» αξίζει να επισκεφθεί αυτή την έκθεση.

•Βασιλική Ακαδημία, 25 Ιανουαρίου έως 13 Απριλίου.

13η Μανιφέστα στη Μασσαλία

Είναι η μοναδική νομάς Μπιενάλε και η τέταρτη σημαντικότερη παγκοσμίως και φέτος ρίχνει άγκυρα στη Μασσαλία. Η 13η Μανιφέστα υπό τον τίτλο «Traits d’union.s» (Παύλα) ετοιμάζεται να σηκώσει αυλαία στις 7 Ιουνίου, να «καταλάβει» έξι μουσεία και ιδρύματα του γαλλικού λιμανιού και ευελπιστεί να προσελκύσει νέα ακροατήρια επισκεπτών, μη συνηθισμένα στις εικαστικές τέχνες και τις εκδηλώσεις σύγχρονης τέχνης. Για πρώτη φορά υπό την αιγίδα του γάλλου προέδρου Εμανουέλ Μακρόν, η Μανιφέστα 13 θα είναι ανοικτή σε «εικαστικούς, ποιητές, συγγραφείς, δημοσιογράφους που θα θελήσουν να αποκαλύψουν ξεχασμένες, κρυμμένες ή ακόμη και ανύπαρκτες αφηγήσεις», που θα εντάσσονται στο γενικό σκεπτικό της διοργάνωσης, το οποίο δεν είναι άλλο από το να εξετάσει τις αλλαγές που συμβαίνουν στην Ευρώπη μέσα από τα μάτια μιας συγκεκριμένης πόλης και των καλλιτεχνικών και αστικών ιδιαιτεροτήτων της. Στο παράλληλο πρόγραμμα «Οι παράλληλοι του Νότου» έχουν ενταχθεί 97 από τις 360 προτάσεις που κατατέθηκαν με τοπικό, εθνικό και διεθνή χαρακτήρα.

•Μανιφέστα 13, στη Μασσαλία 7 Ιουνίου έως 1η Νοεμβρίου.

Η Μπιενάλε του Σάο Πάολο

Τον Σεπτέμβριο την περιμέναμε, τον Φεβρουάριο έρχεται τελικά η 34η έκδοση της δεύτερης παλαιότερης Μπιενάλε στον κόσμο, εκείνης του Σάο Πάολο. Και δεν θα ρίξει αυλαία ως συνήθως σε λίγους μήνες, αλλά θα διαρκέσει ολόκληρη τη χρονιά. Η θεματική του μπιεναλικού έτους είναι «Παρόλο που σκοτείνιασε ακόμη τραγουδώ», φράση του συγγραφέα Τιάγκο ντε Μέγιο, και θα αποτελέσει την ομπρέλα για το πλήθος των ατομικών εκθέσεων και παρουσιάσεων περφόρμανς που θα προηγηθούν πριν από τη μεγάλη έκθεση του Σεπτεμβρίου. Το γενικό πρόσταγμα έχει την καλλιτεχνική διεύθυνση του Τζάκομπο Κριβέλι Βισκόντι και η πρώτη έκθεση είναι της Χιμένα Γαρίδο-Λέκα, η οποία μέσα από τα έργα της αναδεικνύει τις πολύπλοκες ιστορίες παγκοσμιοποίησης και αποικιοκρατίας.

•Μπιενάλε Σάο Πάολο, από τις 8 Φεβρουαρίου.

Η ζωγράφος Αρτεμισία Τζεντιλέσκι

Φως στην  Αρτεμισία Τζεντιλέσκι, τη διασημότερη γυναίκα ζωγράφο του 17ου αι., ετοιμάζεται να ρίξει η Εθνική Πινακοθήκη του Λονδίνου. Σε μια εποχή που οι γυναίκες δεν έκαναν καριέρα, εκείνη κατάφερε για περισσότερα από 40 χρόνια να διακρίνεται για την τέχνη της κόντρα στο ανδρικό κατεστημένο. Στην έκθεση θα παρουσιαστεί η αφρόκρεμα των έργων της – πίνακες και αυτοπροσωπογραφίες – αλλά και έργα που της έχουν αποδοθεί τα τελευταία χρόνια, ανάμεσά τους και το πρόσφατο απόκτημα του μουσείου, η αυτοπροσωπογραφία της ζωγράφου ως Αγία Αικατερίνη της Αλεξάνδρειας.

•Εθνική Πινακοθήκη Λονδίνου, 4 Απριλίου – 26 Ιουλίου.

Το μέλλον του Κούλχαας

Ποια θα είναι η εικόνα του τοπίου στο μέλλον; Μια προβολή στις δεκαετίες που έρχονται θα επιχειρήσει να κάνει ο πολυβραβευμένος αρχιτέκτονας Ρεμ Κούλχαας, ο οποίος μαζί με την ομάδα προβληματισμού της Υπηρεσίας Μητροπολιτικής Αρχιτεκτονικής και φοιτητές του Πανεπιστημίου Χάρβαρντ θα επιχειρήσει να «δει» το αύριο μέσω διοραμάτων στην ύπαιθρο του σήμερα, η οποία υφίσταται, σύμφωνα με την ομάδα που διοργανώνει την έκθεση στο Γκούγκενχαϊμ της Νέας Υόρκης, την πλέον ριζοσπαστική αναδιοργάνωση. Τεχνητή νοημοσύνη και αυτοματισμός, επιπτώσεις του γενετικού πειραματισμού, πολιτική ριζοσπαστικοποίησης, μαζικής αλλά και μικρομετανάστευσης, εδαφικής διαχείρισης μεγάλης κλίμακας, αλλά και ο αντίκτυπος του ψηφιακού στον φυσικό κόσμο θα παίξουν τον ρόλο τους στην έκθεση που θα μας μεταφέρει στο αύριο του πλανήτη.

•Μουσείο Γκούγκενχαϊμ, 20 Φεβρουαρίου – καλοκαίρι.

Ένα Μουσείο για Όσκαρ

Με σφραγίδα της Αμερικανικής Ακαδημίας Κινηματογράφου, αλλά με ρυθμούς και αναβολές που θυμίζουν Ελλάδα, το Μουσείο των Οσκαρ, αν και ξεκίνησε το 2012 με στόχο να εγκαινιαστεί το 2017 και εν συνεχεία το 2019, τελικώς όλα δείχνουν πως θα υποδεχτεί τους πρώτους του επισκέπτες όχι πριν από την τελετή απονομής του 2020, στις 9 Φεβρουαρίου. Με αρχικό προϋπολογισμό 250 εκατ. δολαρίων που εκτοξεύτηκε στα 388 εκατ. – έως πέρυσι είχε συγκεντρωθεί από χορηγίες το 80% του ποσού – το νέο μουσείο που ανεγέρθηκε στη θέση ενός εμπορικού κέντρου του 1939 στο Λος Αντζελες έχει την όψη ενός τεράστιου θόλου και επισκέψιμους χώρους 27871 τ.μ. Οσο για το περιεχόμενο του; Φωτογραφίες, σενάρια, ταινίες, αλλά και σπάνια αντικείμενα όπως η γραφομηχανή στην οποία ο Τζόζεφ Στεφάνο έγραψε το «Ψυχώ», αλλά και το τελευταίο εναπομείναν φυσικού μεγέθους μοντέλο του τεράστιου λευκού καρχαρία από την ταινία «Τα σαγόνια του καρχαρία».

•Μουσείο Αμερικανικής Ακαδημίας Κινηματογράφου, Φεβρουάριος

Η χρονιά του Ραφαήλ

Ο ζωγράφος, αρχιτέκτονας, αρχαιολόγος και ποιητής που κατάφερε μέσα από την τέχνη του να συλλάβει το θείο και το θνητό συνάμα και παρά τη σύντομη ζωή του να αφήσει μια αθάνατη κληρονομιά, ο Ραφαήλ, αναμένεται να είναι ένας από τους μεγάλους πρωταγωνιστές της νέας χρονιάς, καθώς το 2020 συμπληρώνονται 500 χρόνια από τον θάνατό του. Αν και προγραμματίζονται αρκετές εκθέσεις-αφιερώματα κατά τη διάρκεια του έτους, μία από τις κορυφαίες στιγμές αναμένεται να αποτελέσει η έκθεση της Εθνικής Πινακοθήκης στο Λονδίνο, καθώς τα εκθέματα θα καλύψουν όλη τη διαδρομή του και θα ταξιδέψουν από όλον τον κόσμο – από το Παρίσι, τη Ρώμη, τη Φλωρεντία, την Ουάσιγκτον και τη Μαδρίτη – για να πλαισιώσουν τα 10 έργα που ανήκουν στις μόνιμες συλλογές της Πινακοθήκης. Για τα έργα του από το Βατικανό, που δεν μπορούν να μετακινηθούν, το μουσείο υπόσχεται εντυπωσιακές ψηφιακές καινοτομίες.

•Εθνική Πινακοθήκη Λονδίνου, 3 Οκτωβρίου – 24 Ιανουαρίου 2021

Λάνθιμος στη Λυρική

Δυνατός θα αποδειχθεί ο Μάιος καθώς για τότε κλείδωσε τελικά η πρεμιέρα του νέου έργου του Γιώργου Λάνθιμου στην Αθήνα, στο πλαίσιο της συνεργασίας μεταξύ της Εθνικής Λυρικής Σκηνής και του Οργανισμού Πολιτισμού και Ανάπτυξης, υπό τον τίτλο «The Artist on the Composer». Μια βουβή μικρού μήκους ταινία θα πλάσει ο δημιουργός του «Κυνόδοντα» και της «Ευνοούμενης» βασισμένος σε συνθέσεις κλασικής και σύγχρονης μουσικής στις οποίες κατέληξε έπειτα από εκτενή συνεργασία με τον καλλιτεχνικό διευθυντή της ΕΛΣ, Γιώργο Κουμεντάκη και οι οποίες θα ερμηνεύονται ζωντανά επί σκηνής. Στις 22, 23 και 27 Μαΐου.

Τάκης στο Κυκλαδικής

Στις σημαντικές αφίξεις της νέας χρόνιας και η έκθεση του Τάκη στο Μουσείο Κυκλαδικής Τέχνης. Οσοι δεν κατάφεραν να ταξιδέψουν ως το Λονδίνο και την Τέιτ Μόντερν για την αναδρομική έκθεση του έλληνα διεθνούς, ο οποίος μετέτρεψε σε τέχνη τα μαγνητικά πεδία, τον ήχο, το φως και το σκοτάδι, θα έχουν την ευκαιρία τον Μάιο να δουν μια εκδοχή της με εγκαταστάσεις, σινιάλα και ηχητικά περιβάλλοντα. Από τις 20 Μαΐου έως τις 25 Οκτωβρίου.

Η εκκρεμότητα του ΕΜΣΤ

Το σύγχρονο Γεφύρι της Αρτας, το Εθνικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης, αν και επισήμως αναμένεται να εγκαινιαστεί τον Φεβρουάριο, οι ενδείξεις δεν συντείνουν προς αυτή την κατεύθυνση και μία ακόμη αναβολή εγκαινίων αναμένεται να προστεθεί στις τόσες. Ωστόσο ακόμη κι αν υπάρξει μια καθυστέρηση το ΕΜΣΤ εκτιμάται ότι μέσα στο 2020 θα υποδεχθεί τους πρώτους επισκέπτες του αποκαλύπτοντας επιτέλους περί τα 160 έργα από τις μόνιμες συλλογές του και ανοίγοντας πλήρως για το κοινό.

Η Πινακοθήκη στο Θεοχαράκη

Κλειστή και η Εθνική Πινακοθήκη λόγω των εργασιών επέκτασης του κεντρικού κτιρίου της, κλειστή όμως και η έκθεση με τα highlights των συλλογών της, στην Εθνική Γλυπτοθήκη, καθώς ο χώρος θα χρησιμοποιηθεί για τη συντήρηση και προετοιμασία των έργων που θα παρουσιαστούν στο ανακαινισμένο κτίριο. Για να καλυφθεί το κενό, ωστόσο, ετοιμάζει μια μεγάλη έκθεση με έργα από τις μόνιμες συλλογές της και άξονα το ανθρώπινο σώμα στην ελληνική τέχνη του 20ού αιώνα, η οποία θα φιλοξενηθεί στο Ιδρυμα Βασίλη και Μαρίνας Θεοχαράκη μέσα στον Φεβρουάριο.

Αμπράμοβιτς για Κάλλας

Πριν προσγειωθεί στο Λονδίνο η Μαρίνα Αμπράμοβιτς θα κάνει μια καλοκαιρινή στάση στην Αθήνα και τη σκηνή της Εθνικής Λυρικής Σκηνής, όπου θα παρουσιάσει το φιλόδοξο οπερατικό της εγχείρημα «Οι επτά θάνατοι της Μαρίας  Κάλλας». Σε επτά μικρού μήκους ταινίες μαζί με τον Ουίλεμ Νταφόε, η Μαρίνα Αμπράμοβιτς θα πεθάνει επτά φορές – όσες και οι ηρωίδες που πεθαίνουν σε όπερες που έχει ερμηνεύσει η Κάλλας – και στο τέλος της παράστασης, με τον αληθινό θάνατο της Μαρίας Κάλλας στο Παρίσι το 1977, θα βρεθεί στη σκηνή παίζοντας τον εαυτό της. Εκτός από τις πασίγνωστες άριες από τον 19ο και τον 20ό αιώνα, ο σέρβος συνθέτης Μάρκο Νικόντιεβιτς συνθέτει πρωτότυπη μουσική για την παράσταση. Από 8 έως 10 Ιουλίου.

Αναδρομική Ρόρρη στην Ανδρο

«Βουτιά» στον ζωγραφικό κόσμο ενός από τους σημαντικότερους σύγχρονους έλληνες εικαστικούς, σε εκείνον του Γιώργου Ρόρρη, ο οποίος γνωρίζει όσο λίγοι να πλάθει τη γυναικεία κυρίως σάρκα με χρώμα και να αποδίδει τα ίχνη της ανθρώπινης ψυχής στον καμβά του, αναμένεται να αποτελέσει η εν είδει αναδρομικής έκθεση που ετοιμάζει το Ιδρυμα Βασίλη και Ελίζας Γουλανδρή στην Ανδρο για το φετινό καλοκαίρι. Από τέλος Ιουνίου έως τέλος Σεπτεμβρίου.

Κι αυτά…

ΟΣΛΟ

Τυλιγμένο σε διάτρητο αλουμίνιο και φτιαγμένο από ανακυκλώσιμα υλικά το νέο Μουσείο αφιερωμένο στον Εντβαρντ Μουνκ αναμένεται να ανοίξει στο Όσλο την άνοιξη. Με 13 ορόφους – στους επτά εκ των οποίων θα εκτίθενται έργα του δημιουργού της «Κραυγής» – το μουσείο των 26.313 τ.μ. θα είναι ένα από τα μεγαλύτερα μονοθεματικά μουσεία στον κόσμο.

ΠΑΡΙΣΙ

Από τις ιδιαίτερα σημαντικές αφίξεις είναι εκείνη του εκθεσιακού χώρου που ετοιμάζει ο Φρανσουά Πινό στο παλιό Χρηματιστήριο του Παρισιού, τον Ιούνιο.  Ο βραβευμένος με Πρίτζκερ αρχιτέκτων, Ταντάο Αντο, υπογράφει τη μετατροπή του κτιρίου σε χώρο σύγχρονης τέχνης – κόστους 170 εκατ. δολαρίων – τοποθετώντας κάτω από τον μεταλλικό θόλο της οροφής έναν κύλινδρο διαμέτρου 30 μ. και ύψους 9 μ. βάσει του οποίου θα διαμορφωθεί ο εκθεσιακός χώρος, ο οποίος θα φιλοξενεί δέκα εκθέσεις τον χρόνο.

ΛΟΝΔΙΝΟ

Η Μπιενάλε Ντιζάιν του Λονδίνου επιστρέφει. Στην τρίτη αυτή μάζωξη των παγκοσμίως πιο ευφάνταστων αλλά και φιλόδοξων δημιουργών που ασχολούνται με τις εφαρμοσμένες τέχνες και το ντιζάιν συμμετέχουν εκπρόσωποι από 50 χώρες που παρουσιάζουν μεταξύ άλλων εγκαταστάσεις με φως και μεγάλης κλίμακας έργα σύγχρονης τέχνης. Από 8 έως 27 Σεπτεμβρίου.

ΑΡΚΑΝΣΑΣ

Από τις πλέον αναμενόμενες αφίξεις της νέας χρονιάς είναι το Momentary, ένας χώρος-δορυφόρος του μουσείου αμερικανικής τέχνης Crystal Bridges στο Αρκάνσας, ο οποίος ουσιαστικά αποτελεί ένα μεταμορφωμένο παλιό εργοστάσιο παραγωγής τυριού έκτασης 5.852 τ.μ. σε πολυχώρο τέχνης που θα φιλοξενεί παραστατικές τέχνες και in situ εγκαταστάσεις μεταξύ άλλων. Τα εγκαίνια έχουν οριστεί για τις 22 Φεβρουαρίου.

ΜΠΕΛΦΑΣΤ

Οι φανατικοί του «Game of Thrones» θα πρέπει να αφήσουν ανοιχτές ημερομηνίες μέσα στη χρονιά καθώς στο Μπέλφαστ αναμένεται να ξεκινήσουν οι ξεναγήσεις στα στούντιο όπου γυρίστηκε η θρυλική σειρά. Σε έναν χώρο 10.220 τ.μ. θα ενταχθεί εκτός των άλλων και μια διαδραστική έκθεση με αντικείμενα από τα γυρίσματα, κοστούμια, όπλα και αξεσουάρ. Βαλίτσες για Λονδίνο θα πρέπει να ετοιμάζουν και οι φίλοι του Χάρι Πότερ καθώς μέσα στο 2020 αναμένεται να ανοίξουν και τα στούντιο των ταινιών του μαθητευόμενου μάγου στα περίχωρα της βρετανικής πρωτεύουσας.

ΝΕΑ ΥΟΡΚΗ

Ετοιμοι να περπατήσετε σε μια Νέα Υόρκη φτιαγμένη από τουβλάκια της Lego; Αν ναι, τα εγκαίνια έχουν προγραμματιστεί στην εθνική γιορτή των Αμερικανών. Το πάρκο, που είναι το ένατο του είδους, καλύπτει έκταση 607 τ.χλμ. και χωρίζεται σε επτά «συνοικίες». Το ξενοδοχείο που πλαισιώνει το πάρκο ωστόσο και είναι εμπνευσμένο από τα δημοφιλή τουβλάκια αναμένεται να υποδεχθεί τους πρώτους ενοίκους του το 2021.