Η ωριμότητα {LF}του σώματος, {LF}ο Μπέκετ {LF}και η Λυρική

Στην καρδιά του καλοκαιριού, από τις 18 έως 27 Ιουλίου, το Διεθνές Φεστιβάλ Χορού Καλαμάτας, προσκαλεί το κοινό σε μια νέα εμπειρία συνάντησης με το σώμα, τον ρυθμό και τη σκέψη. Ο σημαντικότερος χορευτικός θεσμός της χώρας, υπό τη νέα καλλιτεχνική διεύθυνση της Τζένης Αργυρίου και με φόντο τον εορτασμό των 30 χρόνων πορείας του, επιχειρεί μία δυναμική επανεκκίνηση.

Οπως επισήμανε η Τζένη Αργυρίου κατά τη χθεσινή παρουσίαση του προγράμματός του, «ο παλμός του φεστιβάλ χτίζεται μέσα από τη διαδοχή των έργων, αναπτύσσοντας σταδιακά ένα συλλογικό σώμα, που μας τροφοδοτεί την περιέργεια για ανακάλυψη, την επιθυμία για παρατήρηση, που διαστέλλει τον χρόνο και μας καλεί να ταξιδέψουμε από τον κόσμο του ενός καλλιτέχνη στον άλλον, για να ξαναβρούμε τον εαυτό μας και να ξαναβρεθούμε με τους άλλους».

Το φετινό πρόγραμμα περιλαμβάνει συνολικά 20 χορογραφικά έργα ελλήνων και ξένων δημιουργών, εκ των οποίων 12 θα παρουσιαστούν στο Μέγαρο Χορού κι έξι σε διαφορετικούς δημόσιους χώρους της Καλαμάτας. Αντίστοιχη λογική διατρέχει και τις παράλληλες δράσεις που περιλαμβάνουν την επετειακή έκθεση «Καλαμάτα, η πόλη του χορού», την προβολή του εμβληματικού έργου «Μνημείο» του Δημήτρη Παπαϊωάννου αλλά και οκτώ ταινιών ντοκιμαντέρ για τον χορό στο «Dancing on screen» όπως και την ενότητα «Συναντήσεις εκτός σκηνής» κι εκπαιδευτικές δράσεις.

Η έναρξη

Η αυλαία θ’ ανοίξει στις 18 στην Κεντρική Σκηνή με το έργο «Mellowing», το οποίο παρουσιάζεται για πρώτη φορά στην Ελλάδα, με την υπογραφή του Χρήστου Παπαδόπουλου, του χορογράφου που πριν από λίγες ημέρες τιμήθηκε με το σημαντικό βραβείο Rose του διεθνούς οργανισμού Sadler’s Wells. Το έργο αποτελεί μια ωδή στην ωριμότητα του σώματος, όντας αφιερωμένο στους χορευτές που έχουν δώσει τη ζωή τους στην ορχηστική τέχνη. Στον ίδιο χώρο, θα ζωντανέψει τρεις ημέρες αργότερα, ένα από τα κλασικά χορευτικά αριστουργήματα του 20ού αιώνα, το «May Β» της Μαγκί Μαρέν. Μία από τις μεγαλύτερες σύγχρονες χορογράφους, έρχεται για πρώτη φορά στο φεστιβάλ, μεταφέροντας μαζί της το Μπεκετικό σύμπαν του έργου της που αν κι έκανε πρεμιέρα το 1981, εξακολουθεί να βρίσκεται σε διάλογο με το σήμερα.

Στις 23 Ιουλίου, τη σκυτάλη παίρνει ο Νταμιέν Ζαλέ, ένας από τους πιο περιζήτητους χορογράφους σήμερα, με το τρίπτυχο του «Thrice» που παντρεύει τις εικαστικές τέχνες με τη μουσική, το θέατρο, τη μόδα και τον κόσμο των αρχαίων μύθων. Πρόκειται για συνεργάτη της Μαντόνα σε live shows και περιοδείες, αλλά και τον υπεύθυνο για τις χορογραφίες της ταινίας «Emilia Perez». Στις 25 Ιουλίου, η Κατ Βάλαστουρ, θα συστήσει στο ελληνικό κοινό το σόλο της «Dive into you» ενώ το φεστιβάλ θα ολοκληρωθεί με το «Beytna» του Ομάρ Ράζεχ, μια χαρακτηριστική μορφή του σύγχρονου χορού, με επίκεντρο την έννοια του μοιράσματος (26-27/7).

Στο φουαγιέ του Μεγάρου, η Μαριάννα Καβαλλιεράτου, διακεκριμένη χορεύτρια και χορογράφος του Μπομπ Γουίλσον, μαζί με τον συνθέτη Θοδωρή Οικονόμου, προτείνουν το «Ραντάρ», ένα παιχνίδι ήχου, κίνησης, σιωπής κι ακινησίας (19/7). Στην Εναλλακτική Σκηνή του Μεγάρου Χορού, ο Αντρέα Σαλούστρι, στήνει το «Materia», μια χορογραφία για πολλά σχήματα από φελιζόλ κι έναν άνθρωπο (19/7) ενώ η Κατερίνα Φώτη φιλτράρει και χορογραφεί καθημερινές κινήσεις μέσα από μια θεατρική διαδικασία στο «The kitchen dance: Α House trance vocabulary» (21/7). Στον ίδιο χώρο, θα έρθει ο «Γρίφος του δάσους», μια περφόρμανς με στοιχεία από το φυσικό τοπίο της Καλαμάτας που υπογράφουν οι Νάνσυ Σταματοπούλου και Τάσος Βρεττός (24/7). Αλλά και το «Slamming» της Ξένιας Κογχυλάκη όπου οι πρακτικές του mosh pit (του χώρου συναυλίας ακριβώς μπροστά από τη σκηνή) συναντούν τον χορό (25/7). Στις 26 Ιουλίου θα παρουσιαστεί το νέο έργο της Αγνής Παπαδέλη Ρωσσέτου «Τη μέρα που ανέβηκα το βουνό μέχρι πάνω» ενώ μία μέρα μετά, ο Τόμας Χάουερτ και ο Ερμής Μαλκότσης φτιάχνουν μια παράσταση εν τη γενέσει με τίτλο «For all we know».

Στο Πάρκο Σιδηροδρόμων Καλαμάτας, ο Μάρκο ντα Σίλβα θα ανεβάσει το «Fantasie Minor» υπό τους ήχους της μουσικής του Σούμπερτ (19/7), όταν στο Κάστρο Καλαμάτας η Παναγιώτα Καλλιμάνη θα παρουσιάσει τις «Φωνές», με χορωδούς 50 ετών και άνω από τις Λέσχες Φιλίας του Δήμου Καλαμάτας (22/7). Στο Πάρκο Σιδηροδρόμων η Μάρθα Πασακοπούλου προτείνει την ακουστική – περιπατητική διαδρομή «Dance your way out» (24/7) και στο Λιμάνι οι σπουδαστές της Κρατικής Σχολής Ορχηστικής Τέχνης θα εμφανιστούν στο δίπτυχο «Tomorrow» και «Three friends of winter» (24/7).

Σύμπραξη με την ΕΛΣ

Ιδιαίτερο ενδιαφέρον έχει η σύμπραξη του φεστιβάλ με την Εθνική Λυρική Σκηνή που εγκαινιάζεται φέτος. Το Μπαλέτο του πρώτου λυρικού θεάτρου της χώρας θα παρουσιάσει στην πλατεία Καλαμάτας το «Future Cargo», μια παράσταση χορού επιστημονικής φαντασίας, η οποία θα ταξιδέψει επίσης σε άλλες πόλεις της Πελοποννήσου (19/7). Αλλά και τα «Dive» και «Skipping on Stardustτης» με μέλη της Ανώτερης Επαγγελματικής Σχολής Χορού της Λυρικής (22/7).

Στην πρώτη της επίσημη εμφάνιση μετά την ανάληψη των καθηκόντων της, η καλλιτεχνική διευθύντρια παράλληλα με την ανακοίνωση του προγράμματος αναφέρθηκε και στις βασικές προτεραιότητές της. Ετσι, μεταξύ άλλων, στόχο βάζει την ενεργοποίηση του Διεθνούς Κέντρου Χορού Καλαμάτας καθ’ όλη τη διάρκεια του χρόνου, λειτουργώντας ως χώρος φιλοξενίας καλλιτεχνών διαφορετικών πεδίων σε τοπική, εθνική και διεθνή κλίμακα. Ακόμα, προωθεί την ανάπτυξη συνεργασιών με άλλους φορείς από την Ελλάδα και το εξωτερικό. Ενας ακόμα στόχος της Τζένης Αργυρίου είναι να αναδείξει την ποικιλομορφία που χαρακτηρίζει σήμερα τη σύγχρονη τέχνη, γι’ αυτό και στο πρόγραμμα της χρονιάς προτείνει έργα που ανοίγουν διάλογο με άλλες μορφές έκφρασης. Επίσης, προκρίνονται και αναθέσεις για τη δημιουργία έργων που εμπλέκουν την πόλη και τους κατοίκους της όπως και οι καλλιτεχνικές προτάσεις που αξιοποιούν το πλούσιο ιστορικό αρχείο του φεστιβάλ.