Η προκλητική γύμνια των βλεμμάτων

Σώματα σημαδεμένα από τον χρόνο. Γυμνά, παραδομένα στη φθορά, αλλά διόλου προκλητικά «στέκουν» απέναντι σε άλλα τολμηρά, που έχουν αφεθεί στον αισθησιασμό, στην ερωτική διάθεση, στον πόθο. Δύο διαφορετικές όψεις ενός σπουδαίου παραστατικού ζωγράφου και δασκάλου, του Χρόνη Μπότσογλου. Δύο αντίθετες εκ πρώτης όψεως προσεγγίσεις του γυμνού κορμιού που όμως συνδέονται με ένα όχι προφανές νήμα: την προκλητική γύμνια των βλεμμάτων.

Κι είναι αυτά τα πορτρέτα – αρκετά από αυτά αυτοπροσωπογραφίες – και τα σώματα που αποτελούν τον κορμό της αναδρομικής έκθεσης «Χρόνης Μπότσογλου – Η αδιάλλακτη ειλικρίνεια της ενσυναίσθησης» στο Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης στη Χώρα της Ανδρου. Στην ετήσια καλοκαιρινή διοργάνωση του Ιδρύματος Βασίλη και Ελίζας Γουλανδρή, την οποία επιμελείται η υπεύθυνη της συλλογής του Ιδρύματος Μαρία Κουτσομάλλη – Μορό, θα φιλοξενηθούν περισσότερα από 100 έργα, σχέδια με μολύβι, παστέλ, ελαιογραφίες, ακουαρέλες, μπρούντζινα, ορειχάλκινα και γύψινα, τα οποία καλύπτουν την περίοδο από το 1953 έως το 2018, δηλαδή περισσότερα από 65 χρόνια μιας εξαιρετικά γόνιμης καλλιτεχνικής διαδρομής του καλλιτέχνη.

Η σειρά των έργων

Τα ζωγραφικά κεφάλαια της εικαστικής πορείας του Χρόνη Μπότσογλου δεν θα βρουν τη θέση τους στα τρία επίπεδα του μουσείου με χρονολογική σειρά. Αντιθέτως τους επισκέπτες θα υποδέχονται τα τοπία με τα οποία ο δημιουργός καταπιάστηκε στην έβδομη δεκαετία της ζωής του εξερευνώντας μέσα από τον χρωστήρα του το Πετρί της Λέσβου. Τη σκυτάλη θα πάρουν τα νεανικά έργα του – σχεδίαζε από μόλις 6 ετών, ενώ εξέθεσε τα πρώτα έργα του στην ηλικία των 15 -, στα οποία απαθανάτιζε τους αγαπημένους του, όπως και το πρόσωπό του με ενσυναίσθηση. Για να ακολουθήσουν στη μικρή και πιο απομονωμένη αίθουσα του δεύτερου επιπέδου τα τολμηρά ερωτικά του – ανάγλυφα και σε χαρτί – που αντλούν έμπνευση από τις παραδόσεις της αρχαίας Ελλάδας, της Ρώμης, αλλά και της Ιαπωνίας και της Ινδίας.

Το «πορτρέτο» του Χρόνη Μπότσογλου, που έφυγε από τη ζωή πριν από 15 μήνες, θα συμπληρώσουν τα γυμνά και οι αυτοπροσωπογραφίες του μεταξύ άλλων, ενώ μια «κατάδυση» στον εσωτερικό κόσμο του αλλά και μια πρόταση ενδοσκόπησης για τον θεατή αποτελούν τα 23 από τα 26 έργα της εμβληματικής σύνθεσής του «Νέκυια», στην οποία εμφανίζονται πρόσωπα που του υπήρξαν αγαπητά, όπως οι γονείς του, ο ποιητής Νίκος Καββαδίας, οι ζωγράφοι Νίκος Παραλής, Λευτέρης Κανακάκις και Ασαντούρ Μπαχαριάν, ενώ είναι και ο ίδιος παρών.

Η επόμενη έκθεση

Στο μεταξύ, το Ιδρυμα ετοιμάζει και την επόμενη έκθεσή του στην Αθήνα από τις 5 Αυγούστου με 90 έργα από τις συλλογές του, και συγκεκριμένα με λιθογραφίες, γκραβούρες και κεραμικά που υπογράφουν οκτώ κορυφαίοι καλλιτέχνες του 19ου και 20ού αι., οι Μαγιόλ, Τουλούζ – Λοτρέκ, Ματίς, Λεζέρ, Πικάσο, Μπρακ, Μιρό και Μπαλτίς.