Σίλια Κριθαριώτη: Από το υλικό των παραμυθιών

Υπήρξε πάντα εκπρόσωπος του γκλάμουρ, κάτω από δυνατούς προβολείς, φλας φωτογράφων σε πόζες κόκκινου χαλιού και κοντινά πλάνα τηλεόρασης. Γι’ αυτό  ανέλαβε φέτος τον στολισμό του χριστουγεννιάτικου δέντρου στο ξενοδοχείο της Μεγάλης Βρεταννίας. Οι δημιουργίες της συνέχισαν να προβάλλουν το ύφος μιας λαμπερής ουτοπίας ακόμη κι όταν οι συλλογές της άλλαξαν όνομα και βαφτίστηκαν μόνο με το όνομά της γραμμένο με λατινικούς χαρακτήρες: Celia Critharioti

Σίλια Κριθαριώτη θέλει τη ζωή των γυναικών παραμυθένια. Γι’ αυτό και σε έναν χώρο που γειτνιάζει με την περιοχή των πρόσφατων κοινωνικών αντιπαραθέσεων και συλλογικών διεκδικήσεων, εκείνη είδε μόνο την αφορμή για γιορτή. Με λευκές μπάλες και κομμάτια διάφανης δαντέλας, εισήγαγε στην κεντρική πλατεία της πόλης μια παράδοση που έχει ευδοκιμήσει στο Λονδίνο όπου κάθε χρόνο φέρνει στην είσοδο του ξενοδοχείου Κλάριτζες το πνεύμα της γιορτής μέσα από το ύφος ενός σχεδιαστή.

Η πρώτη της εμπειρία με τη μόδα ήταν τυχαία. Οταν σε νεαρή ηλικία πήγαινε στο ατελιέ του οίκου Τσούχλου – που από το 1989 είχε περάσει στην ιδιοκτησία του πατέρα της, επιχειρηματία στον χώρο ένδυσης. Εκεί στο νεοκλασικό της οδού Δαιδάλου στην Πλάκα η Σίλια άλλαζε τα πατρόν στα ρούχα για να τα φέρει στα γούστα της. Στη συνέχεια οι μοδίστρες ζητούσαν τη συμβουλή της στις παραγγελίες άλλων πελατισσών και με την αναπτυγμένη καλαισθησία της κέρδισε τη διεύθυνση του οίκου Τσούχλου. «Ως αυτοδίδακτη σχεδιάστρια πιστεύω ότι η μόδα είναι κάτι που μεταδίδεται από γενιά σε γενιά. Καθώς οι γραμμές παραμένουν αμετάβλητες στο πέρασμα των ετών, η δουλειά μας επικεντρώνεται στη διατήρηση των παλαιών τεχνικών και στον συντονισμό μας με την εποχή μας».

26 ΧΡΟΝΙΑ ΣΤΗ ΜΟΔΑ. Η δήλωση αυτή της Σίλιας Κριθαριώτη δείχνει την ειλικρίνεια της στάσης που κράτησε στα 26 χρόνια που δουλεύει μέσα στον κόσμο της μόδας. Η ίδια έκανε σπουδές στο Οικονομικό Πανεπιστήμιο και όχι σε κάποιο κολέγιο τέχνης και μόδας του εξωτερικού για να συνεχίσει την καριέρα της στην οικογενειακή επιχείρηση. Με γνώσεις οικονομικής διαχείρισης και με έμφυτη ικανότητα τη σχεδιαστική δημιουργία η νεαρή Σίλια Κριθαριώτη εγκαταστάθηκε στο ατελιέ της Πλάκας  και ξεκίνησε να δουλεύει συστηματικά στη δημιουργία συλλογών με ποιότητες υψηλής ραπτικής και με παραγγελίες νυφικών φορεμάτων.

Από τα μέσα της δεκαετίας του 1990 ο οίκος Τσούχλου της Σίλιας Κριθαριώτη συνδέθηκε με το γκλάμορ της εποχής των τοπ μόντελ. Και η εγχώρια παράδοση, ένα σόου μόδας να συνδυάζεται με μία εκδήλωση φιλανθρωπικού χαρακτήρα για περιορισμένο αριθμό θεατών, άλλαξε χάρη στις μετακλήσεις διάσημων μοντέλων που έκαναν καριέρα περπατώντας στις πασαρέλες των σχεδιαστών του Μιλάνου και του Παρισιού: Κλόντια Σίφερ, Ελ ΜακΦέρσον, Ναόμι Κάμπελ, Ιμάν, Ζιζέλ Μπίντχεν, Λετίσια Κάστα, Καρολίνα Κούρκοβα, Νατάλια Βοντιάνοβα ήρθαν στην Αθήνα ως καλεσμένες στο σόου κάποιας συλλογής του οίκου Τσούχλου. Οσο οι νύχτες της πόλης εκείνα τα χρόνια διέθεταν πλαίσιο περιστάσεων για να υποστηρίξουν βραδινές δημιουργίες χειροποίητης πολυτέλειας τόσο ο μηχανισμός επικοινωνίας της Σίλιας Κριθαριώτη τροφοδοτούσε τηλεοπτικές εκπομπές και σελίδες εντύπων με στιγμές μιας ζωής αποκομμένης από τον πυρήνα των ανθρώπων της συμβατικής καθημερινότητας.

ΛΥΡΙΚΗ ΚΑΙ ΧΟΛΙΓΟΥΝΤ. Ομως από το επιχειρηματικό της πλάνο δεν είχε βγάλει τη σχέση της με την καλλιτεχνική δημιουργία. Και ο σχεδιασμός των κοστουμιών σε δύο παραγωγές χορού της Εθνικής Λυρικής Σκηνής στα μπαλέτα «Ρωμαίος και Ιουλιέτα», «Λίμνη των κύκνων» προηγήθηκαν από το άνοιγμά της στο εξωτερικό, τις φιλανθρωπικές εκδηλώσεις στη Νέα Υόρκη, τις διασυνδέσεις με το Χόλιγουντ. Από αυτήν την πρόσφατη δραστηριότητα η Σίλια Κριθαριώτη έγινε μία διεθνής σχεδιάστρια οι δημιουργίες της οποίας προσαρμόστηκαν στα σώματα της Γκουίνεθ Πάλτροου, της Τζένιφερ Λόπεζ ή στο κεφάλι της Lady Gaga. Το παραμύθι της συνεχίζεται…

Το στίγμα του πατέρα
Η πιο προσιτή σειρά της Σίλιας Κριθαριώτη ονομάστηκε με μια ακολουθία αριθμών που αναφέρονται στην ημερομηνία γέννησης του πατέρα της. Η συλλογή 5226  είναι η προσέγγισή της στο πρετ α πορτέ και το πρώτο της κατάστημα μόλις άνοιξε στο Golden Hall. Για τη σεζόν του χειμώνα κάνει αναφορές στα χρόνια της δεκαετίας του ‘70 και προσαρμόζει τις ρέουσες γραμμές του στον μινιμαλισμό τού σήμερα. Ειδικά για τις γιορτές η σχεδιάστρια παρουσιάζει προτάσεις ανάλογες με τις δημιουργίες της πρώτης της σειράς.