Ο Κύκλωπας βρυχάται στο Τόκιο
Εξήντα κιλά γαλάζιες χάντρες σε σχήμα ματιού σχηματίζουν την εγκατάσταση «Οπ ο Κύκλωπας» που παρουσιάζεται στην έκθεση «Βull΄s Εye Special 2008» στο μουσείο «21-21 Design Sight», στο Τόκιο. «Η αντίληψη που έχουν οι Έλληνες για την ύπαρξή τους δεν είναι αποτέλεσμα ενδοσκόπησης, αλλά του πώς αντανακλάται ο εαυτός τους μέσα από τα μάτια των άλλων», λέει ο Βασίλης Ζηδιανάκης, εμπνευστής του έργου
Ο Κύκλωπας, απόγονος της ομηρικής παράδοσης, όπως τον είδε ο Βασίλης Ζηδιανάκης, βρήκε φιλοξενία σε μουσείο του Τόκιο με αθρόα προσέλευση κοινού
O Κύκλωπας, τα μάτια-χάντρεςφυλαχτά και οι εξελίξεις της τεχνολογίας και του σύγχρονου ντιζάιν συγκατοικούν, μακριά στην Άπω Ανατολή. Σε ένα μουσείο του Τόκιο, το «21-21 DesignSight », ο Βασίλης Ζηδιανάκης πήρε μαζί του 60 κιλά γαλάζιες χάντρες-μάτια για να δημιουργήσει τον Οπ: την εγκατάστασή του στο πλαίσιο της έκθεσης «Βull΄s Εye Special 2008», με θέμα τα πάντα γύρω από την όραση και με συμμετοχές σύγχρονων καλλιτεχνών από όλον τον κόσμο.
«Οπ είναι ο χαρακτήρας που προέκυψε για να συμμετάσχει σε αυτήν τη συνάντηση της τέχνης, του ντιζάιν και της τεχνολογίας. Η Ιαπωνία έχει αποκτήσει παράδοση πια στην έρευνα γύρω από το ντιζάιν. Και το ευρύ κοινό εξοικειώνεται με εκθέσεις όπως το ΄΄Βull΄s Εye΄΄, που έχει για θέμα τα πάντα γύρω από την όραση. Από το πώς βλέπουμε, πώς παρατηρούμε, πώς αντιλαμβανόμαστε την πραγματικότητα, το περιβάλλον, τον κόσμο», εξηγεί ο Βασίλης Ζηδιανάκης, καλλιτεχνικός διευθυντής της Αtopos και επιμελητής της έκθεσης «Χρααατς! Ρούχα από χαρτί» (πέρυσι, στο Μουσείο Μπενάκη).
ΙΝFΟ
«Βull΄s Εye Special 2008»:
παρουσιάζεται στο Μουσείο «21-21 Design Sight» του Τόκιο έως τις 16 Μαρτίου.
Σε αυτήν την έκθεση με την προχωρημένη ματιά γύρω από τη σχέση της τέχνης με το ντιζάιν, η εγκατάσταση «Οπ, ο Κύκλωπας» λειτουργεί σαν η αρχή. Είναι μια φιγούρα γιγαντιαίων διαστάσεων, που έχει για κεφάλι ένα μεγάλο μπλε μάτι-φυλαχτό και στηρίζεται στα μακριά, λεπτά σαν καλάμια γαλάζια πόδια του. Μπήκε μάλιστα στην κεντρική αίθουσα του μοντέρνου μουσείου, σχεδιασμένου από τον Ιάπωνα σταρ αρχιτέκτονα Ταντάο Άντο, έχοντας γύρω του το βουνό από τις γυάλινες μπλε χάντρες σαν αναθηματικές προσφορές στη θεότητα που «προστατεύει» τα έργα της έκθεσης.
Ο Βασίλης Ζηδιανάκης δημιούργησε τον Οπ έχοντας υπόψη την ομηρική παράδοση και τον μύθο του μονόφθαλμου Κύκλωπα που ηττήθηκε από τον Οδυσσέα, αλλά και τις αρχέγονες δοξασίες για τον αποτρόπαιο οφθαλμό που έδιωχνε το κακό. «Το μάτι δεν βλέπει τον εαυτό του. Βλέπει στο επέκεινα. Η αντίληψη που έχουν οι Έλληνες για την ύπαρξή τους δεν είναι αποτέλεσμα ενδοσκόπησης, αλλά του πώς αντανακλάται ο εαυτός τους μέσα από τα μάτια των άλλων. Με τη λέξη ΄΄πρόσωπο΄΄ εννοούμε το άτομο αλλά και την προσωπικότητα, που κυριολεκτικά σημαίνει μπροστά στα μάτια των άλλων. Σε πολλούς αρχαίους πολιτισμούς, στην περιοχή των ματιών κατοικεί η ψυχή του ανθρώπου. Αυτή είναι η δύναμη που μπορεί να αντιμετωπίσει το κακό. Όποιος, λοιπόν, κοιτάξει κατάματα τον Οπ, θα είναι καλότυχος», λέει ο εμπνευστής του έργου.
Ο Βασίλης Ζηδιανάκης και η πολιτιστική εταιρεία Αtopos συμμετείχαν στην ιαπωνική διοργάνωση ύστερα από πρόσκληση του ερευνητικού ιδρύματος Ισέι Μιγιάκε. Ο διάσημος Ιάπωνας σχεδιαστής είχε συνεργαστεί στο παρελθόν με την ελληνική ομάδα, στο πλαίσιο των εκθέσεων που παρουσιάστηκαν στο Μουσείο Μπενάκη «Πτυχώσεις» και «Χρααατς! Ρούχα από χαρτί», δανείζοντας έργα βίντεο-αρτ και κάνοντας ειδικές εγκαταστάσεις για την αθηναϊκή παρουσίαση μέρους της έρευνάς του πάνω στο ντιζάιν των υφασμάτων.
«Χραατς!» σε περιοδεία
Ο Βασίλης Ζηδιανάκης πήρε από την εμπειρία του Τόκιο μερικές ιδέες για να τις εφαρμόσει στη συλλογή του από χάρτινα φορέματα, ξεκινώντας ένα δρομολόγιο εκθέσεων στο εξωτερικό. Η συλλογή αυτή αποτέλεσε τη μαγιά τού «Χραατς! Ρούχα από χαρτί» και θα παρουσιαστεί με διαφορετικές σκηνοθεσίες στους χώρους στους οποίους έχει προσκληθεί: στα Μουσεία Μοντέρνας Τέχνης του Λουξεμβούργου, Μόδας της Αμβέρσας, Ντιζάιν του Λονδίνου και Τέχνης της Γιοκοχάμα. «Φαίνεται πως ό,τι ήταν δύσκολο για την Αθήνα είναι εύκολο να το αντιληφθούν και να το υιοθετήσουν στο εξωτερικό. Η φορέσιμη τέχνη, η τεχνολογία των υφασμάτων, η έρευνα της αρχαιολογίας του ενδύματος είναι έννοιες με τις οποίες μπορούμε να δημιουργήσουμε καινούργια πράγματα», επισημαίνει με πικρία ο ταξιδευτής επιμελητής της Αtopos.














