IΩANNA-XPIΣTINA MΠAΛH «Στην Eλλάδα η τέχνη χρειάζεται μάνατζερ»

![]() |
![]() |
|
«Κάθε φορά που φτιάχνουμε έναν πίνακα είναι σαν να μεταμορφωνόμαστε κι οι δύο |
H Ιωάννα και η Χριστίνα Μπαλή είναι δίδυμες αδελφές. Αποφοίτησαν με άριστα από
τη Σχολή Καλών Τεχνών, δουλεύουν μαζί και δηλώνουν: «H τέχνη μας είναι
φιλόδοξη. Θέλουμε να φτιάξουμε μια δική μας γλώσσα, καινούργια».
Δίδυμες – ετεροζυγωματικές. H μία, η Ιωάννα, είναι πιο ψηλή με γαλάζια μάτια.
H άλλη, η Χριστίνα, έχει τα μάτια πράσινα. Κι οι δυο χαμογελαστές –
βαφτίστηκαν από τον καθηγητή τους Ομάδα I.X. από τα αρχικά των ονομάτων τους –
έχουν ήδη εμφανισθεί σε πλήθος ομαδικών εκθέσεων με τα πιο διαφορετικά θέματα.
Από το ευρώ και το φως, μέχρι το σώμα στο αρχαία δράμα, την ποίηση του Κωστή
Παλαμά ή το πορτρέτο του Αντώνη Μπενάκη, τους φόβους και τις εμμονές – μια
έκθεση που βρίσκεται σε εξέλιξη στις παλιές καπναποθήκες της Ξάνθης.
Ζωγραφίζουν, φωτογραφίζουν, κάνουν βιντεοτέχνη, «μια τέχνη σύγχρονη, αλλά με
ιστορία, με το βάρος της παράδοσης», όπως λένε.
H Ομάδα I.X. πέρασε ήδη μισό χρόνο με υποτροφία στο Πανεπιστήμιο Καλών Τεχνών
στη Βαλένθια και η διπλωματική τους εργασία που εκτίθεται στο Εργοστάσιο της
Ανωτάτης Σχολής Καλών Τεχνών έχει σχέση με τους κινδύνους που περικλείει η
αθωότητα, η επιθυμία να σταματήσουμε τον χρόνο, σε μια αισθητική εικόνα,
ωραιοποιημένη σ’ ένα ειδυλλιακό τοπίο. Είναι πίνακες που θυμίζουν την ποπ
κουλτούρα, τα παπάκια στη λίμνη, μια όψη της ζωής ωραιοποιημένη, που την
ειρωνευόμαστε και την υπονομεύουμε, επιχειρώντας να δείξουμε ότι υπάρχει και
μια άλλη όψη, εσωτερική, που έχει να κάνει με τη ζωή, με τη μοναξιά, το καλό
μέσα στο κακό».
Πώς είναι να δουλεύεις από κοινού;
«Για να κάνεις ένα έργο με κάποιον άλλο, πρέπει να επικοινωνείς με τον άλλο
στον τρόπο που σκέπτεσαι και να μπορείς να πάρεις κάτι άλλο από τον άλλο για
να εξελιχθείς και να φτάσεις σε ένα άλλο επίπεδο. Κάθε φορά που φτιάχνουμε
έναν πίνακα είναι σαν να μεταμορφωνόμαστε κι οι δυο σε κάτι διαφορετικό από
αυτό που ξέρει η μια για την άλλη. Πρέπει κάθε φορά να υπάρχει έκπληξη».
Πώς βλέπετε την επαγγελματική σας σταδιοδρομία;
«Θέλουμε να είμαστε μαζί και να έχουμε το κοινό μας εργαστήριο. Το να
δουλεύουμε μαζί ενδιαφέρει πολύ τον κόσμο της τέχνης. Είναι σημαντικό να
υπάρχει στην ιστορία η περίπτωση δυο καλλιτεχνών που δουλεύουν μαζί. Βλέπουμε
κοινή την πορεία μας επειδή έχουμε μεγαλώσει με το ομαδικό πνεύμα, επειδή
ζούμε μαζί. Έχουμε κάνει προτάσεις σε άλλους καλλιτέχνες για ομαδική δουλειά,
αλλά οι προσπάθειές μας πέφτουν το κενό. Στον τρόπο δουλειάς, σαν concept
έχουμε την προβολή του εαυτού μας – και μέσα από φωτογραφίες και αφίσες…
Είμαστε κοινωνικά άτομα. Δεν πιστεύουμε στον ζωγράφο – κλειστό καλλιτέχνη.
Επιδιώκουμε να δίνουμε το “παρών” μέσα από ομαδικές εκθέσεις».
Ποιες είναι οι προοπτικές σας μέσα στην αγορά της τέχνης;
«H αγορά είναι κλειστή. Υπάρχουν κάποιοι συλλέκτες, κάποια έργα, δεν ξέρουν
για μας. Όπως όλα τα πράγματα, τα έργα τέχνης για να πουληθούν χρειάζονται ένα
μάνατζερ. H τέχνη στην Ελλάδα χρειάζεται μάνατζερ. H συμμετοχή στις ομαδικές
εκθέσεις δίνει την αφορμή, σπανίως και τα μέσα για να κάνουμε έργα. Τα έργα
μας είναι για τη ζωή και τον εαυτό μας. Αισθανόμαστε σίγουρες ότι θα
εκτιμηθούν».
Είπατε ότι η τέχνη σας είναι φιλόδοξη. Τι εννοείτε;
«Ότι έχει ειλικρίνεια. Ότι δεν φοβόμαστε να θίξουμε θέματα που θεωρούνται
ταμπού, όπως λ.χ. τα θρησκευτικά. Να δείξουμε ό,τι πιστεύουμε ή ό,τι δεν
πιστεύουμε ότι υπάρχει γύρω μας και κάτι άλλο».
«Δεν περιμένουμε να αρέσουμε σε όλους»
Σας απασχολεί η καλλιτεχνική σας γλώσσα να είναι διεθνώς κατανοητή;
«H γλώσσα κινείται μέσα από την ιδέα. Αν πάρουμε το παράδειγμα του
Κωνσταντίνου Καβάφη, οι ιδέες του είναι αυτές που έκαναν την ποιητική του
γλώσσα να ξεπερνά την εποχή τους».
Σας απασχολεί η επιτυχία;
«Δεν περιμένουμε να αρέσουν τα έργα μας σε όλους και γι’ αυτό δεν
νευριάζουμε».
INFO
Το έργο τους εκτίθεται στο «Εργοστάσιο» της Ανωτάτης Σχολής Καλών Τεχνών
Αθήνας (Πειραιώς 256, Ρέντης, τηλ. 210-4801.315, http: //www.asfa.gr) έως και αύριο.















