Ο Τζακομέτι και η συλλέκτρια

Ενα έργο του Αλμπέρτο Τζακομέτι σε δημοπρασία είναι από μόνο του αρκετό για να προσελκύσει το ενδιαφέρον των συλλεκτών. Αν τώρα το έργο – στη συγκεκριμένη περίπτωση το γλυπτό ύψους 60 εκ. που απεικονίζει μια όρθια γυναίκα – προέρχεται από μια σπουδαία συλλογή, το στοιχείο αυτό καθιστά την πώληση ακόμη πιο ενδιαφέρουσα. Αν δε η ίδια η συλλέκτρια είχε αγοράσει απευθείας από τον καλλιτέχνη το γλυπτό, τότε ακόμη έχουμε τα συστατικά για μια γοητευτική ιστορία που ξεφεύγει από τα όρια της δημοπρασίας.

Η «Ορθια γυναίκα», λοιπόν, είναι ένα έργο που χρονολογείται περί το 1951-52, λίγο μετά τον γάμο του Τζακομέτι με την Ανέτ, την οποία είχε γνωρίσει το 1942. Είναι εκείνη που από αγαπημένο του μοντέλο εξελίχθηκε σε μούσα του ενώ εν συνεχεία έπαθε τέτοια εμμονή μαζί της που την προσέγγιζε πλέον φετιχιστικά.

Η μορφή της – ως ένα στατικό είδωλο με το βλέμμα της στραμμένο μπροστά και ψηλά – θυμίζει προϊστορικά στεατοπυγικά γυναικεία ειδώλια που σχετίζονται με τη γονιμότητα. Με τους ψηλούς ώμους, τα έντονα στήθη, τα ρέοντα μαλλιά, τη λεπτή και τονισμένη μέση και τα ευαίσθητα χαρακτηριστικά του προσώπου, η «Ορθια γυναίκα» αποτελεί ένα σύμβολο θηλυκότητας και φέρει αρκετά στοιχεία που μαρτυρούν την επαφή και τις επιρροές που δέχτηκε ο Τζακομέτι από τον Πικάσο.

ΕΜΒΛΗΜΑΤΙΚΗ ΠΡΟΣΩΠΙΚΟΤΗΤΑ. Αυτό το ξεχωριστό έργο επέλεξε για να προσθέσει στη συλλογή της μια επίσης ξεχωριστή γυναίκα. Ο λόγος για τη Νιόμαρ Μονίζ Σοντρές Μπιτενκούρ, η οποία παράλληλα με τη δημιουργία της δικής της συλλογής οραματίστηκε και τη δημιουργία Μουσείου Μοντέρνας Τέχνης του Ρίο ντε Τζανέιρο, τη συλλογή του οποίου φρόντισε να συστήσει και να εμπλουτίζει. Δημοσιογράφος η ίδια, από οικογένεια πολιτικών, κινούνταν στον κύκλο της Πέγκι Γκούγκενχαϊμ, συναναστρεφόταν με τον Αντρέ Μπρετόν και τον Μαρσέλ Ντισάν και αναδείχθηκε σε εμβληματική προσωπικότητα της καλλιτεχνικής πρωτοπορίας πέρα από τα σύνορα της πατρίδας της, της Βραζιλίας.

Το όνειρό της για τη δημιουργία ενός μουσείου σύγχρονης τέχνης στη χώρα της έγινε πραγματικότητα το 1955 και η ίδια εξασφάλιζε έργα από τα μεγαλύτερα ονόματα της τέχνης – μεταξύ αυτών οι Μπρανκούζι, Πόλοκ, Πικάσο – και συχνά απευθείας από τους ίδιους, όπως συνέβη και με το έργο του Τζακομέτι.

Η σπουδαία προσωπική της συλλογή θα δημοπρατηθεί στις 10 Απριλίου στο Παρίσι από τους Sotheby’s και το εν λόγω έργο του Τζακομέτι εκτιμάται μεταξύ 2,5 και 4 εκατ. ευρώ. Πρόκειται για το ακριβότερο από τα 66 έργα που θα δημοπρατηθούν. Ακολουθεί ένα ζωγραφικό έργο του Πάμπλο Πικάσο υπό τον τίτλο «Γυμνή γυναίκα με κιθάρα» (1909) με την εκτίμηση να κυμαίνεται μεταξύ 1,2 και 1,8 εκατ. ευρώ.

Η χαμένη Βενετία του Ουίλιαμ Τέρνερ

Ενας χαμένος πίνακας του Ουίλιαμ Τέρνερ, που απεικονίζει τη Βενετία, ανακαλύφθηκε ξανά στη Βιέννη, όπου οι επιστημονικές αναλύσεις επιβεβαίωσαν την αυθεντικότητά του, συνδέοντάς τον με ένα άλλο παρόμοιο έργο που φιλοξενείται σε μεγάλο μουσείο. Στο έργο του Τέρνερ απεικονίζεται μια άποψη της Βενετίας από την περιοχή της Τζουντέκα με την εκκλησία της Σάντα Μαρία ντελά Σαλούτε. Ο πίνακας αρχικά είχε χαρακτηριστεί ως «αποδιδόμενος στον Τέρνερ» έως ότου πέρυσι υποβλήθηκε σε μελέτη με τη βοήθεια ακτίνων βάσει της οποίας το έργο χρονολογείται περί το 1840. Παράλληλα πραγματοποιήθηκε και ανάλυση των χρωμάτων και διαπιστώθηκε ότι προέρχονται από την παλέτα του κορυφαίου βρετανού τοπιογράφου. Τα νέα στοιχεία πλέον οδηγούν τη διεπιστημονική ομάδα που προχώρησε στην ανάλυση – πρόκειται για κορυφαίους αυστριακούς ειδικούς – να θεωρήσει το έργο είτε ως σπουδή, είτε ως δίδυμο της ανάλογης σύνθεσης που φιλοτέχνησε ο Τέρνερ την ίδια χρονιά και σήμερα ανήκει στις συλλογές του Μουσείου Βικτωρίας και Αλβέρτου στο Λονδίνο. Το βενετσιάνικο τοπίο χαρακτηρίζεται ως αριστούργημα και διατίθεται προς πώληση αποκλειστικά μέσω της βιεννέζικης γκαλερί Artziwna προς 41 εκατ. δολάρια. Να υπενθυμίσουμε ότι το ρεκόρ δημοπρασίας για έργο του Τέρνερ σημειώθηκε το 2014 από τους Sotheby’s του Λονδίνου όταν ένας πίνακας του με θέμα τη Ρώμη του 1835 άλλαξε χέρια για 47, 4 εκατ. δολάρια.

Η Νέμεσις διά χειρός Αλμπρεχτ Ντίρερ

Το δεύτερο μεγαλύτερο χαρακτικό του Αλμπρεχτ Ντίρερ, στο οποίο απεικονίζεται η Νέμεσις (περ. 1501) με ορισμένα χαρακτηριστικά της θεάς Τύχης βγαίνει σε διαδικτυακή δημοπρασία από τους Βonhams. Για τη δημιουργία του χαρακτικού θεωρείται ότι ο Ντίρερ εμπνεύστηκε από τον ιταλό ποιητή της Αναγέννησης Αντζελο Πολιτσιάνο (1454-94). Το έργο που ανήκει σε αμερικανική συλλογή εκτιμάται μεταξύ 60.000 και 90.000 δολαρίων και η δημοπρασία, η οποία περιλαμβάνει περισσότερα από 200 αντικείμενα, θα είναι ανοιχτή έως τις 9 Απριλίου.