Eλεύθερο θέµα

Πολλά όµορφα αλλά απροσδιόριστα ρούχα εµφανίστηκαν στο Μιλάνο. Οι σχεδιαστές ποντάρουν στη σιγουριά της πολυτέλειας της γούνας, στο χρώµα και στις γεωµετρικές φόρµες της δεκαετίας του ’ 60
Οι συγκυρίες άλλοτε ευνοούν και άλλοτε δυσχεραίνουν τις δηµιουργικές προσπάθειες. Οι σχεδιαστές που παρουσίασαν τιςσυλλογές τουςστο Μιλάνο, την ιταλική πρωτεύουσα της µόδας, δεν είχαν ούριο άνεµο στις πασαρέλες τους. Η Εβδοµάδα Μόδας του Μιλάνου επισκιάστηκε από τις εντυπώσεις της Νύχταςτων Οσκαρ και τις δραµατικές, ραγδαίες εξελίξεις στον οίκο Christian Dior εξαιτίας του βίντεο µε πρωταγωνιστή τον Τζον Γκαλιάνο. Σεαυτό συνέβαλε και ότι πολλοί από τους σχεδιαστές αφέθηκαν στον ρεµβασµό του παρελθόντος, εφησυχάζοντας για την ανασκευή δοκιµασµένων και επιτυχηµένων ιδεών. Οι περισσότεροι µεµψιµοιρούν δηλώνοντας ότι δεν µπορούννα δουλέψουν µε τον παραδοσιακό τρόπο τις συλλογές τους, δηλαδή ανακαλύπτοντας νέα υφάσµατα και σχήµατα στο κόψιµό τους. Αλλοι δέχονται ασυνήθιστες πιέσεις από τις εταιρείες τους. Γι’ αυτό και τοένστικτό τους δεν ανατρέχει στην ατµόσφαιρα για να ανακαλύψουν τι συµβαίνει στην πραγµατικότητα. Απλά καταφεύγουν στην ευκολία των ειδώλων, ο µύθος των οποίων κυριάρχησε τατελευταία εκατό χρόνια.

Ετσι συνέβη και στην ιταλική πλευρά της σύγχρονης µόδας. Η κοµψότητα, η φινέτσα των υλικών, ο πρωτόγνωρος ενθουσιασµός είναι έννοιες που ανατροφοδοτούν το ενδιαφέρον για τη µόδα. Ανακατεύτηκαν όµως κάπως βεβιασµένα µεταξύ τους: οι δαντέλες, µε χρωµατισµένα δέρµατα πύθωνα και µεγάλα κοµµάτια γούνας, τα λούρεξ νήµατα µε τα κασµιρένια πλεκτά και τα βαριά ζέρσεϊ για ρούχα του σκι υλικά. Και στο βάθος του µυαλού των σχεδιαστών του Μιλάνου πρόβαλε ο σχεδιαστικός θρίαµβος του ισπανού µετρ Κριστοµπάλ Μπαλενσιαγκά και των πρωτότυπων δηµιουργιών που παρουσίασε τη δεκαετία του ‘60.

Αφορµή γι’ αυτήν την «οµαδικήέµπνευση» έδωσε η έκθεση µε τις εντυπωσιακές γεωµετρικές του φόρµες πουπαρουσιάστηκε πριν από µερικούς µήνεςστη Νέα Υόρκη. Παρά τις όποιες δύσκολες συνθήκες όµως, υπήρξαν και οι φωτεινέςεξαιρέσεις δουλεµένων συλλογών. Οπως οι:

Prada: «Αρχισα µε τις τυπικές εµµονές των γυναικών γιαγούνα, παγέτες και δέρµα πύθωνα. Μετάόµως σκέφτηκα να προσθέσω φρεσκάδα και ακόµη κάτι που θαέκανε τη διαφορά» διευκρίνισε η Μιούτσια Πράντα για τη συλλογή της Prada. Στην οποία δεν υπήρχε κανένα παντελόνι, παρά µόνο φορέµατα σε γραµµή Α µε γεωµετρικά γραφιστικά σχέδια στα πιο ευκολοφόρετα υφάσµατα. Ή στη βραδινή τους εκδοχήδιάφανες πλαστικές παγέτες σε πράσινες και ροζ – βερικοκί αποχρώσεις. Οι µπότες ήταν ένα υβρίδιο βελούδινης γόβας µε στρογγυλή µύτη µε λουράκι και γκέτας από δέρµα πύθωνα.

Gucci: Λιγότερο δέρµα, πολλά διαφανήµεταξωτά σιφόν, πανέµορφα και δυνατά χρώµατα όπως πράσινο του σµαραγδιού, κερασένιο κόκκινο, ώχρα. Οιαναφορές της Φρίντα Τζιανίνι ήταν το γκλάµορ της δεκαετίας του ’70 µε έµφαση στην αισθησιακή και ροµαντική γυναίκα που έχει βρει τον δρόµο της στο πέλαγος του στυλ. Max Mara: Τα όµορφα παλτά σε αψεγάδιαστη γραµµή κυκλοφόρησαν σε πολλές εκδοχές και σε λευκή απόχρωση.

Fendi: Φορέµατα, παλτά, σακάκια και φούστες εµφανίστηκαν σε γήινες αποχρώσεις, όµως απογειώθηκαν χάρη στα έντονα χρωµατιστά αξεσουάρ που συνδυάστηκαν µαζί τους. Ο πιο δυνατός συνδυασµός ήταν το κίτρινο της µουστάρδας µε το µοβ σικλαµέν.

Jil Sander: Απλές οι γραµµές του Ραφ Σίµονς, πολλές οι αναφορές του στη δεκαετία του ’60 και σύνθετες οι πρώτες ύλες τωνρούχων του. Οπως τα µαύρα µάλλινα ζέρσεϊ για τα παντελόνια του σκι, τα επεξεργασµένα µαλλιά για τα παλτό και τα φορέµατα σε σχήµα κουκούλι από βαρύ µάλλινο ύφασµα.

Giorgio Armani: Ο Μαέστρο επέλεξε δύο χρώµατα. Το ροζ της πούδρας και το µαύρο τόσο για τα φαρδιά κυµατιστά παντελόνια του όσο και για τα παλτό του ή τα σταυρωτά σακάκια µε την ανδρική γραµµή αλλά και τα πιο θηλυκά µεσάτα.

Aquilano. Rimondi: Το σχεδιαστικό δίδυµο πήρε το µονοπάτι της κοµψότητας µε κεντηµένα φορέµατα σε χρυσό λαµέ, πράσινο λάιµ και καφέ βελούδο. Οιγραµµές των ρούχωντους παρέµειναν απλέςαλλά πολυτελώς δουλεµένες στα υλικά τους.

Marni: Η συλλογή της Κονσουέλο Καστιλιόνι βασίστηκε στο ταγιέρ, µε τοσακάκι σε γραµµή άνετης ζακέτας. Από τα πετυχηµένα της συλλογής ήταν και τα διπλής όψης µάλλινα πανωφόρια, τα βαθύχρωµα prints των φορεµάτων σε κολακευτική γραµµή για το σώµα.

Missoni: Η γυναίκα της Αντζελα Μισόνι είναι νέα, της αρέσει το ροζ χρώµα και να συνδυάζει πορτοκαλί και τουρκουάζ µεταξύ τους.Κι επειδή έχει ατίθασο χαρακτήρα, τα µάλλινα µακριά πανωφόρια της συχνά έχουν ξέφτια στο στρίφωµά τους και γούνα στον γιακά τους.

Bottega Veneta: Ο Τόµας Μάγιερ έκανε σύνολα από πλεκτά µε αραιή πλέξη καθώς και φορέµατα σε απλό σχέδιο. Οµως τα τυπωµένα σχέδια λευκής καιµαύρης δαντέλας πάνω στο ύφασµά τους δηµιουργούσαν οπτικά παιχνίδια. Η σκιά του τυπώµατος και ο συνδυασµός του µε κοµµάτια αληθινής δαντέλας ξεγελούσαν τα βλέµµατα.

Emilio Pucci: Ο Πιτ Ντούντας ξεπέρασε τα αναµενόµενα ψυχεδελικά σχέδια του φλωρεντινού οίκου και ταξίδεψε βορειότερα προς το αυστριακό κρατίδιο Τιρόλο, ανατρέχοντας στα πορτρέτα των αριστοκρατών του βασιλικού οίκου των Αψβούργων για να δηµιουργήσει σέξι prints στα φορέµατα µε τονισµένη µέση και τιρολέζικα κεντήµατα, αλπικά πουλόβερ του σκι µε κορδόνιαστην πλάτη και µεσάτα σουέντ σακάκια.