Kλασικά πια τα παστέλ ταγιέρ

Τα παστέλ ταγιέρ, τα μικρά μαύρα φορέματα κοκτέιλ, οι λίγες σταγόνες Νο 5, με τη σύγχρονη καθοδήγηση του καλλιτεχνικού διευθυντή του οίκου Καρλ Λάγκερφελντ, εξελίχτηκαν. Και κλασικοποιήθηκαν, παραμένοντας πάντα μοντέρνα, τόσο που να εκτίθενται στο Μητροπολιτικό Μουσείο της Νέας Υόρκης

H παρουσία της Mademoiselle Chanel είναι πανίσχυρη. H κομψή κυρία με το έντονο
βλέμμα, το τουίντ ασπρόμαυρο ταγιέρ, τις σειρές από πέρλες και την
καρφιτσωμένη καμέλια στο πέτο που κρατάει μια καπιτονέ τσάντα με χρυσή
αλυσίδα, κυκλοφορεί χρόνια ανάμεσά μας. Κι αν δεν είναι η ίδια η Γκαμπριέλ
Σανέλ, η ορφανή κοπέλα που ξεκίνησε να φτιάχνει καπέλα και συνέχισε,
ανατρέποντας τα δεδομένα στην ιστορία της μόδας του 20ού αιώνα, είναι οι
πιστές της πελάτισσες. Οι οποίες ανεξάρτητα από ηλικία, ταξική προέλευση,
θρησκευτική πεποίθηση απορροφούν μέχρι μυελού οστών το δόγμα Σανέλ και το
διαδίδουν παντού: «Το στυλ παραμένει», έλεγε η Κοκό Σανέλ πίσω από τα
δαχτυλίδια καπνού των τσιγάρων της, σηκώνοντας ψηλά τα μανίκια της και
κόβοντας κοντά τα μαλλιά της για να αναδείξει το ανέμελο, αγορίστικο ύφος της,
που έκοβε την ανάσα στους αριστοκράτες εραστές της και εισέπραττε την έγκριση
των καλλιτεχνών αβάν γκαρντ φίλων της.

Δεκαετίες ’20 – ’30: οι ιδέες του μοντερνισμού κυκλοφορούν και
εισχωρούν παντού. Ο κόσμος αλλάζει, απελευθερώνεται και η Κοκό Σανέλ
καταγράφει με τον δικό της τρόπο τις αλλαγές. Οι κύβοι της λιτής
αρχιτεκτονικής του Λε Κορμπιζιέ και η μεταπολεμική στροφή προς την καθαρή,
σαφή και δομημένη λογική αποτυπώνονται πάνω στο κουτί και το μπουκάλι του
αρώματος θρύλου, Σανέλ No 5. Στη συνέχεια, η Mademoiselle Coco προτείνει οι
γυναίκες να μπορούν να φοράνε τα ίδια ρούχα πρωί και βράδυ και επινοεί τις
νέες προϋποθέσεις για απλή και σέξι τελειότητα.

«H Γκαμπριέλ Σανέλ μέσα από τη δουλειά της αναγνώρισε την πραγματικότητα των
γυναικών του 20ού αιώνα κι έτσι διαμόρφωσε μια θεωρία κομψού μοντερνισμού»,
επισημαίνει ο Χάρολντ Κόντα, γενικός επιμελητής εκθέσεων του Ινστιτούτου
Ενδύματος του Μητροπολιτικού Μουσείου Τέχνης της Νέας Υόρκης. Όπου την
περασμένη εβδομάδα εγκαινιάστηκε η έκθεση «Σανέλ», παρουσιάζοντας μέχρι τις 27
Αυγούστου το πνεύμα του οίκου Σανέλ, μέσα από μια επιλογή δημιουργιών της Κοκό
Σανέλ και του συνεχιστή της Καρλ Λάγκερφελντ.

«H Κοκό Σανέλ, δημιουργώντας μια γκαρνταρόμπα για τον εαυτό της», λέει ο
Χάρολντ Κόντα στο εισαγωγικό του σημείωμα στον κατάλογο της έκθεσης, «επινόησε
μια ιδέα της μοντέρνας γυναίκας. Οι δημιουργίες της ξεπέρασαν ταξικούς
διαχωρισμούς και ανέτρεψαν τις απόψεις για το γυναικείο ντύσιμο. Αυτό είναι το
σημαντικό στοιχείο της διαθήκης της».

Τριαντα τέσσερα χρόνια μετά τον θάνατο της Κοκό Σανέλ, ο οίκος της παρουσιάζει
τέτοια κερδοφόρα νούμερα επιτυχίας σε όλες τις σειρές, που αποτελεί μοντέλο
διαχείρισης μιας μεγάλης κληρονομιάς. «Στη μόδα ξέρεις ότι έχεις επιτύχει,
όταν υπάρχει κάποιο στοιχείο αναστάτωσης». H δημιουργική ομάδα του οίκου
εξακολουθεί μέχρι σήμερα να λαμβάνει υπόψη τα λόγια της Mademoiselle.