30 ΕΡΩΤΗΣΕΙΣ ΜΑΡΙΝΑ ΚΑΡΕΛΛΑ


ΖΩΓΡΑΦΟΣ
ΓΕΝΝΗΘΗΚΕ: Στην Αθήνα
ΣΠΟΥΔΑΣΕ: Στην Αθήνα και το Παρίσι
ΠΙΣΤΕΥΕΙ: Θέλω, ίσον μπορώ
ΑΠΕΧΘΑΝΕΤΑΙ: Την κοινωνική αδικία
ΟΝΕΙΡΕΥΕΤΑΙ: Στην εποχή που ζούμε να λυθούν οι παγκόσμιες διαφορές.
ΤΑΞΙΔΕΥΕΙ: Πολύ, αλλά και οργανώνομαι ώστε να ταξιδεύω ζωγραφίζοντας
Κόρη καλής οικογένειας. Μία από τις πιο ωραίες γυναίκες της Ευρώπης.
Παντρεύτηκε έναν πρίγκιπα χωρίς να κλειστεί σε γυάλινο πύργο. Αντίθετα, η
Μαρίνα Καρέλλα σκηνογράφος, ζωγράφος, γλύπτρια και φωτογράφος δουλεύει
μεθοδικά επί τρεις δεκαετίες. Η υπογραφή της ισοδυναμεί με ποιότητα, με τον
συνδυασμό του κλασικού κάλλους και σύγχρονων υλικών, του φανερού με το
μυστηριώδες, της ζωγραφικής με τη γλυπτική. Η πρόσφατη έκθεσή της στην γκαλερί
Μιτεράν, στο Παρίσι, ήταν ένας ύμνος αφιερωμένος στον άνθρωπο.
ΕΡ.: Σκηνογραφία, ζωγραφική, γλυπτική, φωτογραφία, εγκαταστάσεις. Τι
σας εκφράζει σταθερά από τα είδη της τέχνης που έχετε ασχοληθεί;
ΑΠ.: Η ζωγραφική είναι το πρώτο και κύριο.
ΕΡ.: Ποιοι είναι οι άνθρωποι στα πορτρέτα σας;
ΑΠ.: Οι άνθρωποι που με περιτριγυρίζουν ή περαστικοί της στιγμής.
ΕΡ.: Την εποχή της φωτογραφίας, τι προσφέρει στον σύγχρονο ζωγράφο ένα
πορτρέτο;
ΑΠ.: Το χέρι και το μάτι του ζωγράφου κάνει τη διαφορά.
ΕΡ.: Ζωγραφίζετε με την καρδιά ή το μυαλό;
ΑΠ.: Με το ένστικτο και την καρδιά.
ΕΡ.: Υπάρχει γυναικεία ευαισθησία και στην τέχνη;
ΑΠ.: Στα πιο πολλά έργα δεν καταλαβαίνεις αν το χέρι του καλλιτέχνη
είναι ανδρικό ή γυναικείο.
ΕΡ.: Τι κρύβεται πίσω από το «πέπλο» που σκεπάζει πολλά έργα σας;
ΑΠ.: Ένα κομμάτι μυστικό του εαυτού μου. Προσπαθώ και η ίδια να
καταλάβω.
ΕΡ.: Τι σημασία έχει η επιστροφή της ζωγραφικής σας στο χρώμα;
ΑΠ.: Κάθε καλλιτέχνης περνά περιόδους. Όλα είναι ένας κύκλος.
ΕΡ.: Έχει μέλλον η ζωγραφική;
ΑΠ.: Κάθε τόσο την αναιρούν. Αλλά η ζωγραφική είναι πάντα εκεί, σταθερή
διά μέσου των αιώνων.
ΕΡ.: Αισθάνεστε ότι η τέχνη σας έχει κάποια επιρροή ελληνική;
ΑΠ.: Το ελληνικό κάλλος έχει επηρεάσει την δουλειά μου.
ΕΡ.: Εκθέτετε στη Γαλλία, την Αγγλία, τη Νέα Υόρκη, την Αθήνα. Υπάρχει
διαφορά στην υποδοχή από το κοινό;
ΑΠ.: Δεν βλέπω καμιά διαφορά.
ΕΡ.: Πού αισθάνεστε πιο πολύ σαν το σπίτι σας;
ΑΠ.: Στο ατελιέ μου. Όπου κι αν βρίσκεται το εργαστήριο γίνεται σπίτι
μου.
ΕΡ.: Η Πάτμος, τι αντιπροσωπεύει για σας;
ΑΠ.: Έναν ολοκληρωτικό μυστικισμό.
ΕΡ.: Μια φράση του δασκάλου σας Τσαρούχη που κρατήσατε;
ΑΠ.: Ότι στο εργαστήριό μας κουβαλάμε κάθε τόπο που βρισκόμαστε και
κάθε ώρα που ζήσαμε.
ΕΡ.: Πώς γνωρίσατε τον Όσκαρ Κοκόσκα;
ΑΠ.: Στην Αυστρία μέσω του ανιψιού του, που ήταν γιος του Μάλεβιτς.
ΕΡ.: Η κομψότητα είναι…
ΑΠ.: Η εικόνα του εαυτού σου. Να φοράς τα ρούχα που αντιπροσωπεύουν την
προσωπικότητά σου.
ΕΡ.: Πόσα χρόνια διατηρείτε ατελιέ;
ΑΠ.: Σχεδόν τριάντα.
ΕΡ.: Τηρείτε ωράριο;
ΑΠ.: Πηγαίνω κάθε μέρα.
ΕΡ.: Τι πριγκιπικό έχει η ζωή σας με τον Μιχαήλ της Ελλάδας;
ΑΠ.: Εγώ είμαι καλλιτέχνης. Ο άνδρας μου είναι συγγραφέας. Έχει
ενδιαφέρουσα οικογένεια.
ΕΡ.: Συζητάτε μαζί του για τα βιβλία του και τα έργα σας;
ΑΠ.: Είμαι η προσωπική του εκδότρια και εκείνος ο προσωπικός κριτικός
της τέχνης μου.
ΕΡ.: Αισθάνεστε ότι ανήκετε στην εποχή σας ή θα προτιμούσατε να ζείτε
σε κάποια άλλη εποχή;
ΑΠ.: Είμαι μια χαρά.
ΕΡ.: Σε μια πυρκαγιά θα σώζατε τη «Μόνα Λίζα» ή τον σκύλο σας;
ΑΠ.: Και τα δύο.
ΕΡ.: Εάν συμβεί;
ΑΠ.: Αν συμβεί, θα σας πω. Θα έσωζα όμως ασφαλώς έναν άνθρωπο.
ΕΡ.: Τι ήθελαν να εκφράσουν τα κοστούμια στις «Τρωάδες» της Ειρήνης
Παπά;
ΑΠ.: Τις γραμμές της μυκηναϊκής εποχής με μοντέρνα, διαφανή,
πολυεστερικά νήματα.
ΕΡ.: Υπάρχει κάποια αρχή που τηρείτε πάντα;
ΑΠ.: Η αγάπη για τον διπλανό. Η δουλειά με καθορίζει.
ΕΡ.: Προς ποια κατεύθυνση τείνει η εξέλιξη της δουλειά σας;
ΑΠ.: Δεν νομίζω ότι μπορώ να το ξέρω, αλλά υπάρχουν κύκλοι.













