Μουσική τράπουλα

«Glasgow Eyes», The Jesus and Mary Chain

Σηματοδοτώντας τα 40 χρόνια του συγκροτήματος το «Glasgow Eyes» ηχογραφήθηκε στο στούντιο Castle of Doom των Mogwai στη Γλασκώβη, όπου οι Jim και  William (τα αδέρφια Reid) συνέχισαν τη δημιουργική διαδικασία που είχε ως αποτέλεσμα το προηγούμενο άλμπουμ τους, το «Damage and Joy» (2017), με τις καλύτερες επιδόσεις στα charts εδώ και είκοσι χρόνια.

Το αποτέλεσμα που έχουμε στα χέρια μας βρίσκει τους Jesus and Mary Chain, από τα συγκροτήματα με τη μεγαλύτερη επιρροή στο Ηνωμένο Βασίλειο, να ανοίγουν νέο κεφάλαιο στη διαδρομή τους. Το «Glasgow Eyes» όχι μόνο επεκτείνει την ιστορία τους αλλά αποτελεί ταυτόχρονα (σαν) επιστροφή στις ρίζες. Με τη νέα τους εργασία ανακτούν την ψυχή τους και παρουσιάζουν το οδυνηρό τους ταξίδι, ξύνοντας τον πάτο του βαρελιού τους. Πολλά από τα κομμάτια σκάβουν βαθιά στο άσχημο παρελθόν του γκρουπ με διαφωνίες, τσακωμούς, ναρκωτικά, για να αναδυθούν τραγούδια ειλικρινή και παράλληλα σκοτεινά. Στις συνθέσεις τους συμπεριλαμβάνουν synths, ενώ δεν διστάζουν να παρουσιάζουν ίχνη της avant-garde τζαζ  που άκουγαν πρόσφατα οι αδελφοί Reid. Ο δίσκος τελειώνει με την έκρηξη fuzz-rock Velvets με τίτλο «Hey Lou Reid» για να αποδείξει ότι οι JAMC βρίσκονται σε εξαιρετική φόρμα και αν δεν είναι μικρά παιδιά, εν τούτοις έχουν να μας δώσουν και στο μέλλον μικρά διαμαντάκια.

«Bright Future», Adrianne Lenker

Η Adrianne Elizabeth Lenker, αμερικανίδα μουσικός, βασική τραγουδίστρια, κιθαρίστρια και βασική τραγουδοποιός του συγκροτήματος Big Thief, κυκλοφόρησε λίαν προσφάτως το έκτο σόλο στούντιο άλμπουμ. Πρόκειται για την αποθέωση της απλότητας και της ουσίας. Χωρίς φίλτρα και με ποικιλία, είναι ο τύπος του άλμπουμ που κάθε τραγούδι είναι βέβαιο ότι θα είναι το αγαπημένο κάποιου από εμάς. Ευφυέστατος συνδυασμός folk, country και ψυχεδέλειας, ελεύθερη και διαισθητική εργασία ανεβάζει ψηλά τον πήχη της δημιουργού του. Η Adrianne Lenker εμβαθύνει σε ένα ευρύ φάσμα θεμάτων – αγάπη, κλιματική αλλαγή, ευγνωμοσύνη – με σήμα κατατεθέν της την οικειότητα. Χρησιμοποιώντας κυρίως ακουστική κιθάρα, πιάνο και βιολί, μιλά για παράδειγμα για την κλιματική καταστροφή στο «Donut Stream» ή θυμάται τη μητέρα της που έκλαιγε στο «Real House». Στην ουσία καταθέτει την απογυμνωμένη ομορφιά των δώδεκα τραγουδιών της. Παραδοσιακή και μοντέρνα folk συνομιλούν επί ίσοις όροις για να αιχμαλωτίσουν τους προβληματισμούς της. Χωρίς πολλά-πολλά, το καλό folk τραγούδι εξακολουθεί να επιβιώνει όταν πέφτει σε δημιουργικούς τραγουδοποιούς.

«Something in the Room She Moves», Julia Holter

Είναι το έκτο στούντιο άλμπουμ της αμερικανίδας μουσικού Julia Holter, το οποίο εν πολλοίς εμπνεύστηκε από τη νεογέννητη κόρη της, ενώ όπως σημειώνει η ίδια προσπάθησε να δημιουργήσει «έναν κόσμο που να έχει ρευστό ήχο, να μοιάζει με νερό, να προκαλεί τον εσωτερικό ηχητικό κόσμο του σώματος». Τα κατάφερε με τις avant-garde / pop-rock συνθέσεις της. Στο έργο της μεταφράζει τη χαρά, τον φόβο και την εξάντληση της δημιουργίας και της φροντίδας για μια νέα ζωή με την εξπρεσιονιστική μουσική της. Η αίσθηση ότι η Holter έχει ξεκλειδώσει ένα θεϊκό μυστήριο είναι ιδιαίτερα ισχυρή στο «Spinning», μια υπνωτική επίκληση της ίδιας όπου τον πρωταγωνιστικό ρόλο έχουν τα φωνητικά της. Πρόκειται για άλμπουμ συναισθηματικής αμεσότητας.