H θεατρική έκπληξη ήρθε από την Ελευσίνα
Η Μυρτώ Αλικάκη και ο Χορός στην παράσταση «Πέρσες – Το ταξίδι στο πεδίο των ψυχών»
Την ώρα που έχει ανοίξει φέτος με έντονο συχνά τρόπο η συζήτηση για τις παραστάσεις της Επιδαύρου, που ειδικά φέτος προκάλεσαν ποικίλες αντιδράσεις, νομίζω η μεγάλη θεατρική έκπληξη ήρθε από μια διοργάνωση που διεξάγεται εδώ και δύο χρόνια παράγοντας μερικά ιδιαίτερα ενδιαφέροντα δρώμενα, τη «2023 Ελευσίς – Πολιτιστική Πρωτεύουσα της Ευρώπης» υπό την καλλιτεχνική διεύθυνση του Μιχαήλ Μαρμαρινού. Η δράση «Μυστήριο 35 Αισχύλου πρότζεκτ» ανοίγει έναν διάλογο πάνω στο αισχύλειο δράμα ως έναν φόρο τιμής στον αρχαίο τραγωδό που καταγόταν από την περιοχή. Ο σέρβος σκηνοθέτης Νικίτα Μιλιβόγεβιτς με τους «Πέρσες – Το ταξίδι στο πεδίο των ψυχών» του Αισχύλου, ανέβασε για δύο ημέρες και για περιορισμένο (αναγκαστικά) κοινό μια ιδιαίτερη παράσταση με στοιχεία περφόρμανς που εκτυλίσσεται και εν πλω, στο πλαίσιο αυτής της δράσης. Η παράσταση την οποία παρακολουθήσαμε το Σάββατο 29/7 ξεκινάει από το λιμάνι της Νέας Περάμου, συνεχίζεται στο καράβι που στροβιλίζεται και κάνει μια μικρή προσομοίωση των συνθηκών της ναυμαχίας ενώ η παράσταση συνεχίζεται και τελειώνει στον υποβλητικό και μυστηριακό χώρο της Σαλαμίνας με τρεις διαφορετικές στάσεις δημιουργώντας μια περφόρμανς η οποία αφήνει ένα ανεξίτηλο στίγμα.
Ο Μπινιάρης συγκλονιστικά απέδωσε το φάντασμα του Δαρείου μέσα στο δάσος της Σαλαμίνας, ο Ημελλος τον σαλεμένο Ξέρξη που μιλάει μέσα από τα ύδατα της Σαλαμίνας με τις ψυχές των νεκρών Περσών στη τελευταία στάση. Ανατριχιαστική η μουσική επένδυση του Καμαρωτού, ένας Χορός που θα μας μείνει αξέχαστος με κορυφαία τη Μυρτώ Αλικάκη, επιτέλους ένας σημαντικός Χορός μετά από χρόνια. Το κοινό γίναμε συμμέτοχοι, ποίμνιο και θεατές αλλάζοντας ρόλους, συμμετέχοντας, μετακινούμενοι.
Διαδραστικό θέατρο
Ενα ενεργό και διαδραστικό θέατρο που ο θεατής λειτουργεί, συμμετέχει και ακολουθεί ως δρων υποκείμενο. Ο σκηνοθέτης ανατέμνει την παραδοσιακή φόρμα της στατικότητας της παρουσίασης και δημιουργεί ένα νέο είδος θεατρικής τέχνης ανάμεσα στον θεατή και τον ηθοποιό. Ενσωματώνει το κοινό ενώ ταυτόχρονα απλώνει τη δράση σε πολλά επίπεδα συναντώντας τον ιστορικό και τον πραγματικό χρόνο της υπόθεσης. Ενεργοποιεί όλες τις αισθήσεις επίσης. Οραση, ακοή, όσφρηση και ταυτόχρονα το κοινό αποκτά κίνηση. Μια θεατρική εμπειρία πολλών επιπέδων και πολλών απαιτήσεων στις οποίες η παράσταση ανταποκρίθηκε με τεράστια επιτυχία.














