Σχεδίασε ένα μουσείο «τσέπης»

Η Ζάχα Χαντίντ σχεδίασε το πρώτο κινητό μουσείο του κόσμου, «για να ταξιδεύει παντού» με τέχνη και προβολές 3D
«Από την εποχή που τελείωσα τις πρώτες μου σπουδές στην αρχιτεκτονική, ήθελα να δημιουργήσω μία κατασκευή με νομαδικό χαρακτήρα. Μία κατασκευή που θα μπορούσε να ταξιδεύει παντού».

Έτσι παρουσίασε η Ζάχα Χαντίντ μαζί με τον Καρλ Λάγκερφελντ, καλλιτεχνικό διευθυντή του οίκου Chanel, ένα παλιό της όνειρο που τώρα γίνεται πραγματικότητα: το Μobile Αrt.

Τον πρώτο κινούμενο χώρο τέχνης, που θα αρχίσει να ταξιδεύει με έργα δεκαπέντε καλλιτεχνών στις πόλεις όλου του κόσμου.

Το Μobile Αrt είναι τόσο Ζάχα Χαντίντ όσο το δηλώνουν οι λευκές γυαλιστερές καμπυλόσχημες επιφάνειές του και οι χώροι του εσωτερικού του που θα φιλοξενήσουν το καλλιτεχνικό δρώμενο, βασισμένο στην τεχνολογία των ταινιών 3D. Είναι τόσο Chanel όσο ο καλλιτεχνικός διευθυντής του οίκου βρίσκει ιδέες για να ακολουθήσει το ρεύμα της σχέσης της μόδας με την αρχιτεκτονική και το ντιζάιν.

«Πρόκειται για μία πρωτότυπη σκέψη που γίνεται πραγματικότητα. Μέχρι σήμερα οι άνθρωποι ταξίδευαν για να επισκεφθούν τα μουσεία. Τώρα το μουσείο είναι εκείνο που ταξιδεύει, για να γνωρίσει στον κόσμο μία γενιά σύγχρονων νέων καλλιτεχνών που δουλεύουν στην Ευρώπη, την Αμερική, την Ασία από τις αρχές της δεκαετίας του ΄90», συμπλήρωσε ο Καρλ Λάγκερφελντ, στη διάρκεια της παρουσίασης του αρχιτεκτονήματος Μobile Αrt στην Μπιενάλε της Βενετίας.

«Νομίζω ότι η αρχιτεκτονική και το ντιζάιν είναι η αληθινή έκφραση τέχνης του σήμερα. Ζούμε στον 21ο αιώνα και η τέχνη έχει καταλήξει να είναι το θέμα που διαχειρίζονται οι ιδιοκτήτες των γκαλερί

ΙΝFΟ

Το Μobile Αrt ξεκινάει το ταξίδι του τον Ιανουάριο 2008. Το δρομολόγιό του περιλαμβάνει τις πόλεις Χονγκ-Κονγκ, Τόκιο, Νέα Υόρκη, Λος Άντζελες, Λονδίνο, Μόσχα, Παρίσι.

για το ποιος καλλιτέχνης αξίζει να αναδειχθεί. Με αυτήν την πρωτοβουλία θελήσαμε να αναδείξουμε τους νέους καλλιτέχνες και να τους γνωρίσουμε στον πολύ κόσμο. Είναι προτιμότερο να επενδύουμε στην τέχνη παρά να βομβαρδίζουμε με διαφημίσεις τους ανθρώπους», συμπληρώνει ο Λάγκερφελντ. Για να εξηγήσει την παρουσία ενός συμβόλου της πολυτέλειας στον ρόλο του χορηγού μιας καλλιτεχνικής ενέργειας.

Το αρχιτεκτόνημα της Χαντίντ, η οποία έχει την τιμητική της στην Αγγλία με την έκθεση του έργου της που παρουσιάζει το Μουσείο Ντιζάιν του Λονδίνου, καλύπτει έναν χώρο 700 τ.μ. Η δομή του είναι μία σειρά από συνεχή αψιδωτά στοιχεία που επιτρέπουν στους επισκέπτες να κυκλοφορήσουν στον χώρο για να παρακολουθήσουν τις 3D προβολές που έχει δημιουργήσει η ομάδα των 15 καλλιτεχνών, αντλώντας την έμπνευσή τους από την ιστορία του οίκου Chanel. Το φυσικό φως διαπερνάει το εσωτερικό μέσα από την είσοδο της κατασκευής και από τα ανοίγματα στην οροφή που έχουν το σχήμα καμέλιας. Λουλούδι με πρωταγωνιστικό ρόλο στην εξέλιξη του στυλ Chanel. Ενώ το εξωτερικό του τμήμα καλύπτεται από στιλπνό φάιμπεργκλας με οριζόντιες και κάθετες εγχαράξεις που παραπέμπουν στην καπιτονέ κλασική τσάντα που δημιούργησε η Γκαμπριέλ Σανέλ.


Πειράματα με νέα υλικά

«Στο Μobile Αrt δουλέψαμε με την ομάδα μου πολύ πάνω στην ψηφιακή τεχνολογία και στην έρευνα των νέων υλικών. Χωρίς τη βοήθεια των κομπιούτερ αυτές οι κατασκευές δύσκολα θα μπορούσαν να υλοποιηθούν. Όμως οι υπολογιστές απελευθερώνουν τη σκέψη μας να φανταστεί νέες μορφές γεωμετρίας. Το αποτέλεσμα οδήγησε σε ένα ιδιόμορφο αλλά ενδιαφέρον πείραμα», λέει η Ζάχα Χαντίντ παραδίδοντας το δημιούργημά της, που φωνάζει Μέλλον, στους πολίτες του κόσμου.