Eλληνική μόδα με ρεκόρ
Ενημερώσου πρώτα από ΤΑ ΝΕΑ
5 λεπτά  |
 |
|
«Βρίσκω ότι ο Μπράτης έχει ένα εξαίσιο, λεπτεπίλεπτο στυλ, με μία διεθνή |
Σάρκα γυμνή, πολλή δαντέλα, ακόμα περισσότερη μουσελίνα, κεντήματα και λάμψη
για βραδινές εμφανίσεις. Εκτός από την επίδειξη χειροτεχνικών κατορθωμάτων, η
ελληνική μόδα έχει ανάγκη από εκπαίδευση αλλά και από… τόπο στη νέα γενιά,
λένε οι ξένοι παρατηρητές, δημοσιογράφοι και αγοραστές για τη Δεύτερη Ελληνική
Εβδομάδα Μόδας στο Ζάππειο, που συγκέντρωσε κατά το τριήμερο περίπου 7.000
θεατές.
«Οι Έλληνες σχεδιαστές πραγματοποιούν την Εβδομάδα Μόδας για να ευχαριστήσουν
την πελατεία τους. Είδα επιδείξεις από επαγγελματίες σχεδιαστές, με δικά τους
ατελιέ, που δεν είχαν σκοπό να κάνουν μια εμπορική συλλογή. Είδα πολλά βραδινά
ρούχα, κεντημένα, πολύ διάφανα, πολύ θηλυκά. Όμως το επίσημο βραδινό ρούχο δεν
δίνει την ευκαιρία για να κάνεις μια νέα πρόταση στη μόδα, ούτε μπορείς να
αναδείξεις μια καινούργια σιλουέτα», λέει στα «NEA» η Μαρία-Λουίζα Πουμαγιού,
ιδιοκτήτρια της παριζιάνικης μπουτίκ, Maria Louisa, που έχει αναδείξει τους
σχεδιαστές της τελευταίας δεκαετίας -ανάμεσά τους και τη διεθνή Σοφία
Κοκοσαλάκη, αλλά και τον νεώτερο Άγγελο Μπράτη.
Από αυτήν την άποψη, οι Έλληνες σχεδιαστές αφήνουν ανοικτή μια μεγάλη “πόρτα”
για να μπουν στην ελληνική αγορά οι μεγάλες αλυσίδες μαζικής παραγωγής, τύπου
Zara, Η+Μ, Mango, που αντιγράφουν τις πιο επιτυχημένες διεθνείς συλλογές της
σεζόν και πωλούν ρούχα σε χαμηλή τιμή. Όμως ο αληθινός δημιουργός δεν
υπολογίζει τι ζητάει ο κόσμος, αλλά δημιουργεί μια πρόταση που στη συνέχεια
γίνεται επιθυμητή από την αγορά. Μια Εβδομάδα Μόδας είναι ένα φεστιβάλ νέας
δημιουργίας, που κάνει προτάσεις ενδιαφέρουσες για το διεθνές κοινό. Τέτοιες
προτάσεις υπάρχουν σε αρκετούς Έλληνες σχεδιαστές, όπως η Λένα Κατσανίδου, η
Δάφνη Βαλέντε, η Ορσαλία Παρθένη».
 |
|
Τα αιθέρια φορέματα της Λουκίας, δουλεμένα με δαντέλες, τούλι και |
H Πέτρα Τίλε – από το γερμανικό ειδικό περιοδικό για τη βιομηχανία του
ενδύματος, «TM» – διαπιστώνει ότι υπάρχει «μεγάλη δημιουργική προσπάθεια στη
δουλειά των Ελλήνων σχεδιαστών. «Το βλέπουμε τόσο στα υλικά που χρησιμοποιούν,
όσο και στην τεχνική τους. Το πρώτο που βλέπω στους περισσότερους είναι όμορφα
φορέματα. Και μάλιστα το λευκό χρώμα σε βραδινά φορέματα είναι επιβλητικό.
Υπήρχε δημιουργικότητα στην εξαιρετικά μοντέρνα ερμηνεία τού χίπι στυλ στα
πλεκτά μαγιό και φορέματα της Σμαράγδη.
H αβάν γκαρντ πρόταση τού Γιώργου Ελευθεριάδη, ταιριάζει με την ιδέα
της νέας και ατίθασης γενιάς. Υπήρχαν επίσης καλές στιγμές στην επίδειξη του
Μάκη Τσέλιου, ιδιαίτερα στα ανδρικά ρούχα με τα ζωντανά χρώματα στα κοστούμια
που δένουν με το μεσογειακό φως του καλοκαιριού ή στα μαγιό του Βασίλειου
Κωστέτσου. Όμως ο τελευταίος έχασε την ευκαιρία να συνδέσει τη μουσική με το
ύφος της συλλογής του. Το να ακούς τη φωνή της Μαρίας Κάλλας σε ρεμίξ εκδοχή
μουσικής για κλάμπινγκ δεν ήταν καλή ιδέα. Σε ό,τι αφορά τη γερμανική αγορά,
οι Έλληνες σχεδιαστές θα πρέπει να αλλάξουν τη γενική εντύπωση που υπάρχει ότι
το Made in Greece είναι μόνο Τ-shirt. Και η δική μου εκτίμηση είναι ότι
υπάρχουν δυνατότητες που χρειάζονται βελτίωση».
«Κακώς έλειπαν οι αγοραστές»
 |
|
«Οι Deux Hommes είχαν μια ιδιαίτερη πρόταση και δεν ξέφυγαν από αυτήν», |
Οι ξένοι παρατηρητές, δημοσιογράφοι και εκπρόσωποι της γαλλικής, της
γερμανικής, της ιταλικής αλλά και της ασιατικής αγοράς, πέρα από την ιδιαίτερη
νοοτροπία του καθενός, κάνουν μία κοινή εκτίμηση που αφορά τους Έλληνες
σχεδιαστές: υπάρχει μία ντεμοντέ αντίληψη για το τι σημαίνει σόου,
εκπεφρασμένη από τους παλαιούς δημιουργούς με τη μεγάλη πελατεία, των οποίων
οι επιδείξεις έχουν μεγάλη διάρκεια και αφθονία ιδεών. «Παρακολουθώντας για
δεύτερη φορά τη δουλειά των Ελλήνων σχεδιαστών, βλέπω ότι η μόδα παραμένει μία
άσκηση θεάματος που ικανοποιεί ένα πελατειακό κοινό. Ανάμεσα στον κόσμο δεν
είδα τους πραγματικούς επαγγελματίες της μόδας, δηλαδή τους αγοραστές.
 |
|
«H κομψότητα και η πολύ θηλυκή άποψη στα ρούχα του Χρήστου Μαΐλη, είναι |
H επίσκεψή μου επίσης στις μπουτίκ τού κέντρου επιβεβαίωσε αυτόν τον σνομπισμό
προς τους Έλληνες σχεδιαστές», αναφέρει η επιμελήτρια εκθέσεων στη Γαλλία και
ιστορικός μόδας, Λυδία Καμίτση. «Αυτή η συμπεριφορά είναι αυτοκτονική. Γιατί η
εικόνα της σύγχρονης και δημιουργικής Ελλάδας μπορεί να στηριχθεί στους νέους σχεδιαστές».
Χερτζίκοβα, «Τιτανικός» και… τουρκική απειλή
 |
Το Ζάππειο «φόρεσε» από την περασμένη Παρασκευή τα ανοιξιάτικα και καλοκαιρινά
τού 2006. Ανάμεσα στην εγχώρια λάμψη των θεατών στις πρώτες σειρές, η παρουσία
της Εύας Χερτζίκοβα ως καλεσμένης του In Style (ενός από τους δύο μεγάλους
χορηγούς της διοργάνωσης) ήταν η γκλάμορ πινελιά που επιβάλλει η μόδα. Δύο
μεγάλες τέντες στον υπαίθριο χώρο, μία μικρή αίθουσα απέναντι από τα εκθέματα
του «Τιτανικού» και ο χώρος του Περιστυλίου φιλοξενούν αυτήν τη φιλόδοξη
προσπάθεια των σχεδιαστών να οργανώσουν τον θεσμό της Εβδομάδας Μόδας. Που
σημαίνει ότι οι σχεδιαστές θα δείχνουν μία συλλογή βασισμένη σε μία κεντρική
ιδέα, την οποία θα αναπτύσσουν και θα την ακολουθούν μέχρι το τέλος. «Αυτό που
βοηθάει τη μόδα σήμερα να ανανεωθεί», εξηγεί ο γενικός διευθυντής της
εμπορικής διοργάνωσης «Σαλόνι Πρετ α Πορτέ του Παρισιού», Ερβέ Ισέ «είναι η
ιδέα του καινούργιου. Πέρα από την τιμή και την ποιότητα των υλικών, οι
αγοραστές ψάχνουν για τους σχεδιαστές που έχουν να προτείνουν μία άποψη. Σε
κάθε περίπτωση, η ελληνική μόδα αν έχει ιδιαίτερα στοιχεία – που βλέπω να
υπάρχουν – έχει να αντιμετωπίσει και την ανάπτυξη στη βιομηχανία του ενδύματος
της Τουρκίας. Οι Τούρκοι σχεδιαστές ήδη παρουσιάζουν τις συλλογές τους στο
Παρίσι, έχοντας την υποστήριξη του κράτους – που πληρώνει εξ ολοκλήρου το
κόστος της παραγωγής – αλλά και την υποδομή μιας άρτιας υφαντουργίας και
βιομηχανίας κατασκευής».
INFO
H διοργάνωση Diners Athens Collections In Style ολοκληρώνεται απόψε στο
Ζάππειο. Από τις 18.00.
Google news
