Εύρημα και κωμωδία

Υπάρχει κάτι που χαρακτηρίζει τη δουλειά του θεατρικού διδύμου των Μιχάλη Ρέππα και Θανάση Παπαθανασίου, και που διαπερνά όλο τους το συγγραφικό έργο. Η βαθιά γνώση της κωμωδίας, με αφετηρία και αποσκευές την παλιά, κλασική, πλέον γενιά των ελλήνων θεατρικών, που συνήθιζαν να γράφουν, επίσης, σε ντουέτο. Ενας συνδυασμός ηθογραφίας και χιούμορ, μια σειρά από πρόσωπα και χαρακτήρες γνωστούς και αναγνωρίσιμους, ένα κείμενο γεμάτο ατάκες και αλήθειες, είναι που κρύβονται πίσω από τα γέλια που φέρνουν στα χείλη των θεατών. Πιάνοντας το νήμα από τους παλιούς, ο Ρέππας και ο Παπαθανασίου φτιάχνουν εδώ και σχεδόν τριάντα χρόνια τη δική τους θεατρική τοιχογραφία, αυτόνομα και χωρίς συγκρίσεις.

Παραμένουν, ίσως οι μόνοι, τόσο δημιουργικοί και συστηματικοί, με μια σταθερή παραγωγή στο θέατρο (με πρωτότυπα έργα και διασκευές), αλλά και στην οθόνη, μεγάλη και μικρή, ως σεναριογράφοι. Με κωμωδίες κυρίως αλλά και έργα κοινωνικού προβληματισμού, η εργογραφία τους περιλαμβάνει από το «Βίρα τις άγκυρες» και τους «Μπαμπάδες με ρούμι», το «Ποια Ελένη;» ή «Τα παιδιά τα φέρνει ο πελαργός», τους «Συμπέθερους από τα Τίρανα», τον «Εβρο απέναντι», την «Αττική οδό», αλλά και τις «Πατρίδες», τη «Δεύτερη φωνή» ή το «Φεγγάρι από χαρτί» και «Το δικό μας σινεμά» και το «Για μια Ζωή» που παίζεται φέτος στο θέατρο της Πειραιώς 131. Τα τελευταία χρόνια υπογράφουν και τη σκηνοθεσία των έργων τους, προχωρώντας έτσι σε μια συνολική οπτική που φέρει την σφραγίδα τους.

Στην κωμωδία «Για μια Ζωή» η ιστορία τοποθετείται το 1943 στο Αίγιο, με κεντρική ηρωίδα μια νέα γυναίκα, τη Ζωή, και τους δύο άντρες της. Ο πρώτος της σύζυγος έχει ήδη χαθεί στο Αλβανικό Μέτωπο. Τώρα τη βρίσκουμε παντρεμένη με τον δεύτερο. Στο σπίτι συγκατοικεί με τον πρώην πεθερό της και τη μητέρα της. Μια γειτόνισσα με την κόρη της, φίλη της Ζωής, συμπληρώνουν την ανθρωπογεωγραφία του έργου. Ενα υπόγειο και μια σοφίτα – που δεν βλέπουμε – ολοκληρώνουν τους χώρους όπου εξελίσσεται η πλόκη, γεμάτη μπερδέματα, ψέματα και μυστικά.

Παρεξηγήσεις

Οι Ρέππας και Παπαθανασίου σκιαγραφούν τους ήρωες και τις αδυναμίες τους με αδρά χαρακτηριστικά, σχολιάζουν την εποχή και το περιβάλλον του έργου, ενώ παράλληλα μπερδεύουν και ξεμπερδεύουν το κουβάρι των παρεξηγήσεων. Ερωτας και απιστία, κοινωνικά ταμπού και οικογενειακές σχέσεις, γυρίζουν γύρω από το εύρημα της γυναίκας με τους δύο συζύγους, το οποίο και ξεδιπλώνεται με μαεστρία – κυρίως στο πρώτο μέρος.

Οι ήρωες μπαίνουν και βγαίνουν στη σκηνή, κρύβονται, παριστάνουν κάποιους άλλους, ενώ την ίδια στιγμή φροντίζουν με νύξεις και υπονοούμενα να ξετυλίγουν το νήμα της ιστορίας. Ο Αλέξανδρος Αντωνόπουλος ξεχωρίζει στον ρόλο του πεθερού με αυτή την υπόγεια αυτοσαρκαστική του προσέγγιση. Η Σάρα Γανωτή, που ερμηνεύει τη μητέρα, ξεδιπλώνει στην παράσταση το κωμικό της στοιχείο. Υπαινικτική και σκηνικά επιβλητική η Μαρία Αντουλινάκη, χαριτωμένη με πικάντικες πινελιές η «κόρη» της Χριστίνα Μαθιουλάκη. Η Δανάη Παππά, με την ομορφιά και τη φρεσκάδα της, μοιράζεται σκηνικά ανάμεσα στους δύο άντρες, τον πρώην Γιάννη Τσιμιτσέλη και τον νυν Μιχάλη Μιχαλακίδη.

Το αποτέλεσμα φέρνει στη σκηνή μια παράσταση απολαυστική, με την καθαρή ψυχαγωγία και το γέλιο να έχουν την πρωτοκαθεδρία.