ΓIANNHΣ PHΓAΣ O Oιδίποδας σε… «Eλεύθερη πτώση»

O Γιάννης Ρήγας, σκηνοθέτης, ηθοποιός και δημιουργός της ομάδας «Πανδαιμόνιο», η οποία αυτές τις ημέρες βρίσκεται στην Αθήνα. «H “Ελεύθερη πτώση” θα μπορούσε υπό μία έννοια να είναι μια σύγχρονη εκδοχή του Οιδίποδα» λέει. «Ένας Οιδίποδας κωμωδία…»

Με την αληθινή και δακρύβρεχτη ιστορία του άρχοντα Άρντεν από το Φέβερσαμ, που
δολοφονήθηκε άγρια από την άπιστη και φιλήδονη γυναίκα του – έργο ανώνυμου
συγγραφέα -, μας συστήθηκε η θεατρική ομάδα «Πανδαιμόνιο 7», η οποία
δημιουργήθηκε πέρυσι και έχει έδρα τη Θεσσαλονίκη. Ψυχή και ιδρυτής της ομάδας
είναι ο ηθοποιός και σκηνοθέτης Γιάννης Ρήγας, ο οποίος εδώ και αρκετά χρόνια
μένει μόνιμα εκεί. Απόφοιτος του Θεάτρου Τέχνης, μαθητής του Κουν, του Λαζάνη
και του Βασίλη Παπαβασιλείου, έπαιξε σε πάνω από 50 παραστάσεις έργων τους.
Έχει διατελέσει αναπληρωτής καλλιτεχνικός διευθυντής του Κρατικού Θεάτρου
Βορείου Ελλάδος (1999 – 2001) και διευθυντής της Δραματικής Σχολής του ΚΘΒΕ
από το 1995 έως και το 2001. Εδώ και έναν χρόνο, όμως, φαίνεται να
πραγματοποιεί ένα όνειρο που είχε από καιρό.

«Δεν είναι εύκολο να υπάρξει μια ομάδα σήμερα», λέει. «Το… σπορ που κάνουμε
είναι ακριβό και η προσπάθειά μας αυτή την εποχή είναι να γίνουμε βιώσιμοι.
Δυστυχώς, αν δεν έχεις δυο – τρία φιντανάκια από την τηλεόραση μαζί σου είναι
γνωστό ότι σε έχουν γραμμένο όλοι. Το θέατρο όμως δεν είναι ούτε τηλεόραση
ούτε κινηματογράφος. Και αν αρχίσεις να νερώνεις το κρασί σου, η ματιά σου
αμβλύνεται, χάνει την οξύτητά της…», προσθέτει.

H δεύτερη παραγωγή της ομάδας «Πανδαιμόνιο» είναι η «Ελεύθερη πτώση» του
Τζουζέπε Μανφρίντι, έργο γραμμένο πρόσφατα – μια ωραία σκανδαλιστική κωμωδία,
με σκληρό φινάλε, που παίζεται για πρώτη φορά στην Ελλάδα. Ο Γιάννης Ρήγας
είναι από τους σκηνοθέτες που βλέπουν πολύ θέατρο, ταξιδεύουν στο εξωτερικό,
ψάχνουν και ανακαλύπτουν νέα (ή λιγότερο γνωστά) έργα. Ωστόσο, δεν κρύβει την
αγάπη του στο κλασικό ρεπερτόριο. To συγκεκριμένο έργο το είδε στο Λονδίνο σε
σκηνοθεσία Πίτερ Χολ.

Όταν μία παράσταση την υπογράφει ένας μεγάλος σκηνοθέτης δεν επηρεάζεσαι;

«Δεν νομίζω. Μου άρεσε όπως το είχε κάνει εκείνος, αλλά αφού είδα το έργο και
μετά έψαξα και το διάβασα, σκέφτηκα μέσα μου “θέλει και κάτι άλλο”».

Όσον αφορά τα κλασικά έργα δεν είναι επικίνδυνο να ανατραπούν οι κλασικές
εκδοχές;

«Όχι. Είναι οι μύθοι που στήσαμε για να περιφράξουμε με ασφάλεια απόψεις και
ιδέες… Ο τρόπος που διαβάζεις ένα κείμενο είναι η δική σου ματιά στον κόσμο.
Το θέατρο είναι πάνω απ’ όλα άποψη…».

Και αν η άποψη του ηθοποιού είναι διαφορετική από του σκηνοθέτη;

«Μια παράσταση είναι το προϊόν της ανταλλαγής των σκέψεων και των απόψεων του
σκηνοθέτη με τους ηθοποιούς. Αυτό θα πει ομάδα. Κάθε παράσταση πρέπει να
βγάζει μια κοινή ματιά στα πράγματα. Και βέβαια, πάνω στον ηθοποιό είναι όλο
το έργο. Χωρίς αυτόν δεν έχεις παράσταση. Τα απολύτως απαραίτητα σκηνικά, το
κοστούμι και η φαντασία του θεατή. Αν φύγω και πω, α τι ωραίο σκηνικό,
σημαίνει ότι κάτι έχει ξεφύγει…».

INFO

12 – 16 Οκτωβρίου στο Θέατρο Νέου Κόσμου (Αντισθένους 7 και Θαρύπου, τηλ. 210-9212.900)