Έξι ραντεβού με τη νέα μουσική

Με τις νέες μουσικές (και τάσεις) μας συγχρονίζει το Φεστιβάλ Synch, που ξεδιπλώνεται από αύριο και για τρεις μέρες σε έξι σημεία της Αθήνας, με καλλιτέχνες από την ελληνική και παγκόσμια σκηνή
Bουτιά στις νέες μουσικές, στα νέα μίντια και τις τάσεις, με το αυτί τεντωμένο σε ό,τι επηρέασε καταλυτικά αυτά που σήμερα ακούμε: το 5ο φεστιβάλ Synch ανοίγει πύλες και η πόλη παίρνει ανάσα από φρέσκο μουσικό αέρα. Από τους Υo La Τengo και τους Ηolly Fuck στον dubstep ήχο και τις ηχητικές εφαρμογές του λάπτοπ των 1 00 ευρώ.

Τρεις μέρες σε έξι διαφορετικούς χώρους της Αθήνας με τους καλλιτέχνες του να ανακατεύονται με το κοινό, το Synch (για δεύτερη φορά κάτω από τη σκέπη του Φεστιβάλ Αθηνών- ίσως γι΄ αυτό το καλοκαίρι και το μοναδικό μουσικό εναλλακτικό του άλλοθι) κερδίζει φήμη από τότε που ξεκίνησε στο Πολιτιστικό Πάρκο του Λαυρίου. Το συγκρίνουν ήδη με το φημισμένο ισπανικό Sonar.

Πέρυσι πέρασαν μόνον από το Synch πάνω από 13.000 άτομα (χωρίς τις παράλληλες εκδηλώσεις)

Οι σταρ Ρόιζιν Μέρφι: Έχει δεύτερο προσωπικό άλμπουμ και τον ρόλο της ντίβας του φεστιβάλ. Αλλάζει πρόσωπα και εκφράσεις, είναι μια Μαντόνα της ελέκτρο- εναλλακτικής σκηνής και έχει κερδίσει τις συμπάθειες από τότε που τραγουδούσε με τους Μoloko. Λετίσια Σαντιέ: Όλα τα φεστιβάλ χρειάζονται από μία ντίβα. Το Synch έχει δύο, δεδομένης της παρουσίας της ηγερείας των Stereolab. Της βρετανικής κομπανίας, που πλησιάζει τον lounge ήχο, με μια διάθεση να τον αναστατώσουν.

Ηappy Μondays: Με ρίζες στον βρετανικό Βορρά ακόμη και όταν ήταν στις δόξες τους, δεν είχαν πείσει για το μουσικό βάρος που τους αναγνώριζαν. Για το βάρος του πάρτι, βεβαίως.

Ηoly Fuck: Με «dance/ punk/ electronica» (αν και έτσι προδίδω αυτό που είναι στ΄ αλήθεια οι πολύ καλοί αυτοί Καναδοί).

Ο ήχος. Κωδικός dubstep- δηλαδή ένας «φρέσκος» ήχος, που έχει άμεση σχέση με το jungle και το βρετανικό garage και με το σκοτεινό trip hop που ανέδειξε το μεγάλο νησί επίσης. Καλλιτέχνες (που σχεδόν ποτέ δεν βλέπουμε), κρυμμένοι πίσω από ντεκ και κουμπιά, εμφανίζουν από το πουθενά βινύλια (και τα εξαφανίζουν επίσης), αναδεικνύουν έναν υποβλητικό ήχο της πόλης που ονειρεύεται και δημιουργούν νέες μουσικές γραφές. Μπορεί ο Βurial να είναι ο πιο διάσημος αυτής της σκηνής, αλλά ο Κode 9 θα είναι εδώ για djset με τις τελευταίες εξελίξεις (Κυριακή, «Τεχνόπολις», 00.45). Με ένα dubstep «μενού» υποδέχονται στο Μουσείο Μπενάκη το Σάββατο (16.00-23.00) τους φαν οι Dj Ρinch, Peverelist, Ηeadhunter και ο δικός μας Kernelcoremode. Με ειδικό ενδιαφέρον.

Οι δικοί μας άνθρωποι. Από τις Ρόδες ώς τη Μόνικα, από τους Βlack Αthena έως τον Chronic- η γκάμα των μουσικών είναι μεγάλη. Οι Αθηναίοι Εlica και οι Θεσσαλονικείς Εventless Spot. Οι Good Luck Μr Gorsky, ο Ιοn (δηλαδή ο Γιάννης Παπαϊωάννου), ο Κreon, o Lemos, oι Μy Wet Calvin, οι Parallel Worlds και άλλοι από μια ελληνική (που δεν θέλω να τη λέω πια εναλλακτική) σκηνή, η οποία τα τελευταία χρόνια κάνει άλματα. Παραγωγές από την ηλεκτρονική μουσική, αλλά και από την τζαζ, τη σόουλ και τον πειραματικό ήχο βγαίνουν όλο και πιο πυκνά από στούντιο ελληνικά.

Η εικόνα κινείται. Η σχέση μουσικής και εικόνας είναι πολύ παλιά, πριν ακόμη ακόμη ο κινηματογράφος «μιλήσει». Αλλά κάθε εποχή «βλέπει» τη μουσική και «ακούει» την εικόνα με τον δικό της τρόπο. Στο Μoυσείο Μπενάκη, αύριο (19.00) ο Στυλιανός Τζιρίτας, δημιουργός με σπουδές στην κίνηση και την εικόνα (σύντομα και με ένα βιβλίο πάνω στο θέμα), μιλάει για την «Ιστορία των μουσικών βίντεο» και, όπως λέει, «θα ανατρέξει από τις πρώτες εικονοποιήσεις της rock ΄n roll τεστοστερόνης έως την cyborg κινησιολογία της δεκαετίας του ΄90». Γιατί μερικά τραγούδια τα θυμάται κανείς από την εικόνα τους.

ΙΝFΟ

Πότε: Παρασκευή, Σάββατο και Κυριακή

Που: Στην «Τεχνόπολι» (Πειραιώς 100, Γκάζι), Μουσείο Μπενάκη (Πειραιώς 138), Κ44 (Κωνσταντινουπόλεως 44), Βios (Πειραιώς 84), Υoga Βala (Ρήγα Παλαμίδα 5-7, Ψυρή), Μotel Club (Δεκελέων 26, Γκάζι).

Εισιτήρια:
45 ευρώ («Τεχνόπολις»), 20 ευρώ (Μουσείο Μπενάκη), τηλ.
210-8108.228.

Link: http://www. synch.gr.

Μη χάσετε:

● Τους Υo La Τengo: Εξαιρετική μπάντα, με συνέπεια ανατρεπτική από τα μέσα των 80ς.

● Τον Luomo: Ο Φινλανδός δίνει στην electronica ψυχή, βάθος και προοπτικές. Δύο εμφανίσεις στο Synch- με την deep house αισθητική του, ενώ συμμετέχει στο σχήμα Μoritz Von Οswald Τrio, ως Vladislav Delay.

● Τους Ηoly Fuck: Φρέσκος ήχος, η πιο δυναμική dance ετυμηγορία (και ένα από τα καλύτερα περσινά άλμπουμ!) ● Τον Juan Αtkins: O άνθρωπος που έβαλε το τέκνο στις κοσνόλες.

● Τον Αndrew Weatherall: Ο ευφυής παραγωγός κατέθεσε πολλά στο κεφάλαιο «ανανέωση του ήχου».

● Την Roisin Μurphy: Η καλή ποπ πρέπει να εκτιμάται.
Καυτά σημεία και λάπτοπ

Τα «Νew Μedia» παρουσιάζουν φέτος την έκθεση Ηotspots, πλατφόρμες και ανοιχτά συστήματα όπου το κοινό μπορεί να συνδεθεί και να παρέμβει.

Ο Ιταλός Τonylight, παθιασμένος με την παιχνιδομηχανή Gameboy, τη μετατρέψει σε μουσικό εργαλείο.

Ο Νίκος Αρβανίτης παρουσιάζει το Car Τuning, ένα «πειραγμένο» αυτοκίνητο με μια ηχητική εγκατάσταση – το οποίο μάλιστα θα κινείται με χαμηλή ταχύτητα στους δρόμους της Αθήνας. Το «laptop των 100 δολαρίων» ή αλλιώς «ένα λάπτοπ για κάθε παιδί» ξεκίνησε σαν μια ιδέα του Νίκολας Νεγκρεπόντε και της ομάδας του από το ΜΙΤ. Εδώ θα παρουσιαστούν οι ηχητικές εφαρμογές του (είναι- σημειώνουν οι διοργανωτές- η πρώτη παρουσίαση στην Ευρώπη).

Θα μιλήσει ο δρ Ρίτσαρντ Μπούλαντζερ, καθηγητής Μουσικής Σύνθεσης στο Μπέρκλι, μέλος της ομάδας σχεδιασμού τού εν λόγω λάπτοπ και συγγραφέας του βιβλίου «Τhe C-sound Βook». Το Ρublic Screen Ρroject, που παρουσιάζει το Κέντρο Σύγχρονης Τέχνης Θεσσαλονίκης, είναι ένα πρόγραμμα για τις δημόσιες οθόνες, εκείνες δηλαδή που φιλοξενούν διαφημίσεις, πολιτικά μηνύματα κ.λπ. και το πώς μπορεί να «ανοίξουν» για την Τέχνη.