«Ηλέκτρα σκληρή, σαν τη γη και την πέτρα»

«Το δυσκολότερο έργο του λυρικού ρεπερτορίου», η «Ηλέκτρα» του Ρίχαρντ Στράους, ανεβαίνει στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών με 111 μουσικά όργανα και σολίστες σταρ
«Βρισκόμαστε πριν από μια γέννα. Σε ό,τι με αφορά, ο ρόλος της Κλυταιμνήστρας μού προκαλεί, ως Ελληνίδα, μεγάλη φόρτιση. Αισθάνομαι τη μεγαλύτερη μοναξιά από κάθε άλλο ρόλο που έχω παίξει», λέει η Αγνή Μπάλτσα για τον ρόλο της στην όπερα «Ηλέκτρα» του Ρίχαρντ Στράους.

Η όπερα, που ανεβαίνει στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών από την 1η Μαρτίου και για τέσσερις παραστάσεις, είναι «το δυσκολότερο έργο του λυρικού ρεπερτορίου», τόνισε ο πρόεδρος του Οργανισμού Μεγάρου Μουσικής Αθηνών Χρήστος Δ. Λαμπράκης, «όχι μόνο λόγω της τεράστιας ορχήστρας- 111 όργανα!- αλλά και λόγω της δυσχέρειας να συγκεντρωθούν ερμηνευτές κατάλληλοι για τους πολύ δύσκολους ρόλους». Επισημαίνοντας ταυτόχρονα ότι η Αγνή Μπάλτσα «δεν ερμηνεύει την Κλυταιμνήστρα όπως την ερμηνεύουν συνήθως, από καθαρή παρεξήγηση, σαν υστερική μέγαιρα, αλλά της δίνει την ορθή υπόσταση μιας γυναίκας που είναι μεν ένοχη, ταραγμένη και περίτρομη, αλλά παραμένει πάντοτε βασίλισσα».

Η διανομή λοιπόν, που απαιτεί σπουδαίους τραγουδιστές που να είναι ταυτόχρονα σπουδαίοι ηθοποιοί, είναι πολύ καλή. Τον ρόλο της Ηλέκτρας ερμηνεύει η Ναντίν Σεκούντε, η οποία το 1992 είχε ερμηνεύσει στην ίδια όπερα τον ρόλο της Χρυσόθεμης στο Μέγαρο. Τώρα Χρυσόθεμη είναι η Δανή σοπράνο

ΙΝFΟ

«Ηλέκτρα» του Ρίχαρντ Στράους, 1, 4, 7 και 10 Μαρτίου (ώρα 21.00) στην Αίθουσα «Αλεξάνδρα Τριάντη» του Μεγάρου Μουσικής Αθηνών (τηλ. 2107282.333)
με ελληνικούς υπέρτιτλους. Εισιτήρια: 26, 48, 70, 95 ευρώ.
Φοιτητικά: 15 ευρώ.

Ίνγκα Νίλσεν, που έχει εμφανιστεί στον ίδιο χώρο σε άλλες μεγάλες παραγωγές, όπως η «Γυναίκα χωρίς σκιά» και η «Σαλώμη». Αίγισθος θα είναι ο Νορβηγός τενόρος Άριλντ Χέλελαντ και Ορέστης, ο Γερμανός μπασοβαρύτονος Χάρι Πέτερς.

«Στην Αθήνα δεν μπορείς να εντυπωσιάσεις», λέει ο σκηνοθέτης Μίκαελ Χάμπε. «Εδώ η Ιστορία και η Μυθολογία έχουν βαριά παρουσία. Η ίδια χώρα που πριν από 3.000 χρόνια έζησε αυτή την τόσο αιματηρή ιστορία των Ατρειδών με τους αλλεπάλληλους φόνους και την πρωτοφανή σκληρότητα, δημιούργησε κατόπιν την ιδέα του κάλλους». Ο Γερμανός σκηνοθέτης συμπλήρωσε πως «το έργο αυτό βασίζεται μεν στην τραγωδία του Σοφοκλή, έχει όμως εντελώς διαφορετικό χαρακτήρα και περιεχόμενο. Πρόκειται για μια σύγχρονη ψυχολογία, σε κάθε σημείο του έργου λόγος και μουσική εναρμονίζονται και επιδιώκονται υποσυνείδητες συνδέσεις». Ο Σουηδός μαέστρος Γιόχαν Αρνέλ θα διευθύνει την Κρατική Ορχήστρα Αθηνών σε μία από τις δυσκολότερες ερμηνείες της ιστορίας της- για ευκαιρία «να αναγνωριστεί ως ορχήστρα αντάξια των ευρωπαϊκών συμφωνικών συνόλων» μίλησε ο Χρήστος Δ. Λαμπράκης. «Με το έργο αυτό», λέει ο Γιόχαν Αρνέλ, «ερχόμαστε όσο πιο κοντά γίνεται στη γη και την πέτρα. Έργο στεγνό και σκληρό, γραμμένο από έναν συνθέτη μοναδικό στις ενορχηστρώσεις, που γνωρίζει πολύ καλά τα όργανα και τη δυναμική τους».


Σαν ένα τραυματισμένο παιδί

«Ο Στράους τρέφει απέραντη συμπάθεια για την Ηλέκτρα. Τη βλέπει σαν τραυματισμένο παιδί, όχι σαν τέρας και αυτή την ανθρώπινη διάσταση προσπαθούμε να αναδείξουμε», είπε για τον ρόλο της (Ηλέκτρα) η Ναντίν Σεκούντε, ενώ η Ίνγκα Νίλσεν παρατήρησε ότι η Χρυσόθεμη είναι το αντίθετο της Ηλέκτρας, «μια γυναίκα που ζητάει μια κανονική ζωή, να βγει από το παλάτι και τους περιορισμούς στους οποίους την υποβάλλει η Ηλέκτρα. Μπορεί να την ερμηνεύσει κανείς είτε ως συνεσταλμένο χαρακτήρα είτε ως θετικά ισχυρό, σε αντίθεση προς την Ηλέκτρα».

Η όπερα αυτή του Ρίχαρντ Στράους συνιστά το κορυφαίο γεγονός του ομώνυμου κύκλου που διοργανώνει το Μέγαρο Μουσικής Αθηνών με τη χορηγία των Θεόδωρου και Γιάννας Αγγελοπούλου και περιλαμβάνει θέατρο, όπερα, κινηματογράφο και θεατρολογία. Τα σκηνικά είναι προϊόν συνεργασίας του σκηνοθέτη Μίκαελ Χάμπε και του Μάρτιν Ρούπρεχτ που υπογράφει και τα κοστούμια. Τον σχεδιασμό των φωτισμών έχει κάνει ο Χανς Τελστέντε και τη χορογραφία ο Πέτρος Γάλλιας.