«Kραταιά ως θάνατος αγάπη»

Αν η μετ’ εμποδίων αγάπη δύο προσώπων που καταλήγει στην τέλεια ένωση είναι η ιδεατή έκφραση του έρωτα, στην παράσταση του Δήμου Αβδελιώδη (κάτω) είναι η σκηνική έκφραση του πιο όμορφου τραγουδιού. Δέκα ηθοποιοί και επτά μουσικοί υμνούν τον έρωτα μέσα από το «Άσμα Ασμάτων»

Σε καιρούς κρίσης και ανασφάλειας οι εξιστορήσεις έρωτα, αγάπης και στοχασμού
μπορούν να επαναφέρουν τη συγκίνηση. Σε μια τέτοια εποχή η επίμονη,
λεπταίσθητη δουλειά τού (γνωστού από το σινεμά και το «Δένδρο που πληγώναμε»)
Δήμου Αβδελιώδη μοιάζει με προσφορά: μια μουσική παράσταση πάνω στο «Άσμα
Ασμάτων» του Σολομώντα. Εκεί που ένας κόμπος στον λαιμό μετατρέπεται σε
τραγούδι και η λυρικότητα σε ύμνο.

Αλλά πώς μπορεί να αποδοθεί σκηνικά αυτό το παλίμψηστο τής του ύμνου
αγάπης; Σαν παλιό ανατολίτικο παραμύθι που έχει τη δύναμη να γοητεύσει σήμερα
όλους αυτούς που έχουν ανάγκη ν’ αγαπήσουν και όσους αγαπούν. Σαν ένας δυνατός
ερωτικός μύθος, με δράση, ζωντάνια στην κίνηση και πολλή μουσική, που
εξιστορεί ένα λυρικό δραματικό ποίημα. Σαν ένα διαχρονικό τραγούδι, στο οποίο
πρωταγωνιστούν το βάθος του έρωτα, η δύναμη και η ευγένεια της αγάπης μέσα από
τα κεντρικά πρόσωπα. Είναι η Νύφη η Σουλαμίτις, που αγαπά τρυφερά έναν βοσκό,
ο βοσκός που είναι το αντικείμενο του πόθου της και ο Άντρας ή ο βασιλιάς
Σολομών που αγάπησε, πόθησε, διεκδίκησε (μάταια) τον έρωτα της ερωτευμένης
κοπέλας. Σύμφωνα με μία εκδοχή, η ανδρική μορφή είναι ο βασιλιάς Σολομών και η
γυναικεία μια νέα κοπέλα που την πήραν στο παλάτι για να γίνει γυναίκα του.
Αυτή όμως, παρά τις βασιλικές εκκλήσεις και τις «συμβουλές» των γυναικών τής
αυλής, έμεινε πιστή στον βοσκό με τον οποίο ήταν ερωτευμένη. H σταθερή της
πίστη εντυπωσίασε τον βασιλιά που την άφησε να γυρίσει στον αγαπημένο της. Μια
διαφορετική εκδοχή, αυτή που αναφέρεται στον πρόλογο του «Άσματος» στη Νέα
Δημοτική μετάφραση της Βιβλικής Εταιρείας, θεωρεί ότι «είναι πιθανότατα μια
ανθολογία ερωτικών ή γαμήλιων τραγουδιών, στα οποία υμνείται σε ποικίλους
τόνους, με ζωηρές και τολμηρές εικόνες και σε ωραιότατη λυρική γλώσσα ο έρωτας
και τα δυνατά συναισθήματα που συνδέονται με αυτόν». Άλλοι το χαρακτήρισαν
υπαγορευμένη προφητεία, άλλοι ύμνο προσευχής και κατάνυξης, άλλοι λαϊκό δράμα
που το παρίσταναν στην αυλή του βασιλιά και των αρχόντων, με συνοδεία μουσικών
οργάνων κι άλλοι, μέρος γαμήλιας τελετής στο αρχαίο Ισραήλ.

Ο Αβδελιώδης, ως σκηνοθέτης θαυμάτων, οργανώνει σε μια μεγάλη παραγωγή
τη λιτότητα και μεταφέρει στο ακέραιο την ποίηση, χωρίς ποιητικότητες και
επιδεικτικότητες. Στη δική του σκηνική προσέγγιση (το κείμενο παίζεται στη
μετάφραση της Ελληνικής Βιβλικής Εταιρείας) η εσωτερίκευση του αισθήματος της
αγάπης εκφράζεται με την εξύμνηση της σωματικής ομορφιάς και της έλξης που
νιώθουν οι αγαπημένοι μεταξύ τους. Επιδιώκοντας την αλήθεια του αισθήματος
εστιάζει στις υπέροχες περιγραφές της λαχτάρας και του θαυμασμού της νύφης
προς τον αγαπημένο της βοσκό, όπως και στο καμάρι του νέου για την κοπέλα που
αγάπησε, για να αναδυθεί η τρυφερότητα μεταξύ του ζευγαριού και η «κραταιά ως
θάνατος αγάπη» του. Σε συνεργασία με τη νεοϊδρυθείσα καλλιτεχνική εταιρεία
«Θέατρο 2003», δέκα ηθοποιοί και επτά μουσικοί θα αποδώσουν στον «ακατέργαστο»
χώρο του «Εργοστασίου» (πρεμιέρα την Παρασκευή 12 Δεκεμβρίου) την ποιητική
πνοή και τη συναισθηματική σύγκρουση των προσώπων που πλέκονται στους στίχους.

Σε σκηνικό ανατολίτικο

Παρ’ όλο που το σκηνικό είναι έντονα ανατολίτικο και χαρακτηριστικό
συγκεκριμένης εποχής (σκηνικά – κοστούμια Νίκου Χατζή), το ποίημα περιγράφει
με ρεαλισμό και ζωντάνια τον συναισθηματικό πλούτο, που είναι κοινός σε όλους
τους αγαπημένους, ανεξάρτητα από τρόπο και χρόνο. H μουσική σύνθεση και η
διεύθυνση ορχήστρας είναι του Φώτη Μυλωνά και η κινησιολογία της Κικής Μπάκα
και του Δημήτρη Σωτηρίου. Τον δεκαμελή θίασο αποτελούν οι ηθοποιοί Παναγιώτης
Θανασούλης, Κώστας Λαός, Ρίτα Λυτού, Μαρίνος Μουζάκης, Τάνια Παλαιολόγου,
Γιάννης Παπαχαραλάμπους, Θέμος Σκανδάμης, Χριστίνα Σπύρου, Δέσποινα Τομαζάνη,
Χριστίνα Χριστοδούλου.

Παίζουν οι μουσικοί Τζέκι Σουλκούκι, Γκέργι Μεχίλι (βιολί), Μιχάλης Πορφύρης,
Μυρτώ Δημητροπούλου (βιολοντσέλο), Γιώργος Γεωργιάδης, Γιάννης
Παπαντριανταφύλλου (κοντρα-μπάσο) και Φώτης Μυλωνάς (πιάνο – φλάουτο).

INFO

«Άσμα Ασμάτων», πρεμιέρα: Απόψε στο «Εργοστάσιο» (Λ. Βουλιαγμένης 268, τηλ
210-9731.993), τιμές εισιτηρίων 15-20 ευρώ.