|
|
|
«Παίζοντας μπιλιάρδο», πίνακας του Edi Hila (Αλβανία)
|
Από άτυπη βαλκανική Μπιενάλε – αυτή η πρώτη έκθεση που διοργανώνει το
Κρατικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης στο Λιμάνι της Θεσσαλονίκης – μετατρέπεται σε
θεσμό.
«Σύγχρονη Ευρωπαϊκή Τέχνη – Η τέχνη των Βαλκανίων» τιτλοφορείται η
μεγάλη έκθεση που διοργανώνει το Κρατικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης στη
Θεσσαλονίκη.
Η έκθεση διοργανώνεται σε συνεργασία με τα κρατικά μουσεία εννέα
βαλκανικών χωρών (Αλβανία, Τουρκία, Σλοβενία, Ρουμανία, Βοσνία-Ερζεγοβίνη,
ΠΓΔΜ, Γιουγκοσλαβία, Βουλγαρία και Ελλάδα) με τη συμμετοχή τριών καλλιτεχνών
από κάθε χώρα και περιλαμβάνει συνολικά 110 έργα (ζωγραφική, γλυπτική και
κατασκευές).
Είναι ειδική η εικαστική έκφραση των Βαλκανίων; Για «εσωτερική
ετερότητα» σε σχέση με την Ευρώπη μιλάει η επιμελήτρια της έκθεσης –
καθηγήτρια στην Αρχιτεκτονική Σχολή του Βελιγραδίου, κ. Ιρίνα Σούμποτιτς,
συμπληρώνοντας πως «υπάρχουν πολλά Βαλκάνια στη συνείδησή μας και πολλοί
τρόποι να τα ερμηνεύσουμε και να τα αποδεχθούμε. Ή να τα απορρίψουμε».
«Βασική πρόθεση του ΚΜΣΤ είναι να δείξει ότι ο γεωγραφικός χώρος των
Βαλκανίων δεν αποτελεί έναν χώρο προβλημάτων και κάθε είδους αντιπαλοτήτων,
αλλά απεναντίας έναν χώρο ενός μακραίωνου διαχρονικού και υψηλής ποιότητας
πολιτισμού», συμπληρώνει ο διευθυντής του Κρατικού Μουσείου Σύγχρονης Τέχνης,
καθηγητής Μιλτιάδης Παπανικολάου.
Η έκθεση αναπτύσσεται στις Αποθήκες Β (το παράρτημα – μόνιμο εκθεσιακό
χώρο του ΚΜΣΤ στο Λιμάνι), Β1 και Γ του Οργανισμού Λιμένος.
|
«Ένσταση». Βιντεοεγκατάσταση του Insel Inal (Τουρκία)
|
Η θεματική εγκατάσταση των έργων στους τρεις χώρους αφορά στις
κατηγορίες και τις «ανάγκες» τους (ζωγραφικοί πίνακες στην Αποθήκη Β, γλυπτά,
ηλεκτρονικές συνθέσεις και βίντεο στην Αποθήκη Β1 και αποκλειστικά
εγκαταστάσεις στην Αποθήκη Γ) όχι όμως ανά χώρα ή περιοχή προέλευσης των
δημιουργών τους.
Στις «λεζάντες» που συνοδεύουν τα έργα αναγράφεται ο τίτλος, το όνομα
του δημιουργού, όχι όμως και η χώρα προέλευσής του.
Οι καλλιτέχνες που μετέχουν με έργα τους στην έκθεση είναι οι: Selda
Asal, Ismet Dogan και Insel Inal από την Τουρκία, Sergei Andreevski, Jovan
Balov και Zaneta Vangeli από την ΠΓΔΜ, Marian Zidaru, Romelo Pervolovici και
Marin Gherasim από τη Ρουμανία, Gordana Andjelic Galic, Mirsad Sehic από τη
Βοσνία-Ερζεγοβίνη, Marjerita Potrc, Tadej Pogacar και Marco Pelijhan από τη
Σλοβενία, Vladimir Nikolic, Jusuf Hadzifejzonic, Marija Dragojlovic και
Biljana Djurdjevic από την Γιουγκοσλαβία, Edi Hila και Suela Muca από την
Αλβανία, Pavel Koychev, Emil Mirazchiev και Svilen Blazhev από τη Βουλγαρία,
και Έλλη Χρυσίδου, Χρίστος Μπουρονίκος και Μπάμπης Βέκρης – Έλεκτρος από την
Ελλάδα.
Οι συμμετέχοντες καλλιτέχνες είναι – όλοι – εν ζωή και ηλικίας 25-60
ετών. Η «μετάβαση» από τον 20ό έως τον 21ο αιώνα – συνοδευόμενη από τις όποιες
πολιτικές, κοινωνικές, ιδεολογικές αλλαγές βιώθηκαν από τους δημιουργούς –
βρίσκει εδώ την εικαστική της έκφραση.
Οδηγίες «χρήσης»
Πού: Στις «μεγάλες» Αποθήκες Β, Β1 και Γ στην Προβλήτα Α του Λιμανιού
της Θεσσαλονίκης.
Προσοχή: Τα έργα εκτίθενται σε εσωτερικούς χώρους. Τα αραγμένα παλιά
εμπορικά σκαριά με σημαίες διαφόρων εθνικοτήτων ένθεν της προβλήτας είναι…
φυσική «εικαστική παρέμβαση».
Πότε: Έως τις 31 Μαΐου καθημερινά από τις 09.00 έως τις 21.00.
Πόσο: Γενική είσοδος 3 ευρώ – Φοιτητικό 1,5 ευρώ. Ο δίγλωσσος κατάλογος
της έκθεσης (με φωτογραφίες όλων των έργων, βιογραφικά των καλλιτεχνών και
κείμενα των καλλιτεχνικών διευθυντών όλων των Βαλκανικών Μουσείων) στοιχίζει
15 ευρώ.
INFO
Είναι η πρώτη φορά που εκτίθεται συγκεντρωμένη η σύγχρονη εικαστική δημιουργία
τόσων καλλιτεχνών από εννέα χώρες. Οι επιλογές των δημιουργών έγιναν από τους
διευθυντές των κρατικών μουσείων των χωρών που συμμετέχουν. Πολλοί καλλιτέχνες
θα βρίσκονται στη Θεσσαλονίκη μέχρι το τέλος της έκθεσης.
