Έκθεση

«Εϊ, κουνιέται, wake up!»
Της Βίκυς Χαρισοπούλου

Τη µέθοδο της ολογραφίας χρησιµοποίησε ο Φλωρινιώτης στην καταγωγή καλλιτέχνης Ξάνθιππος Βύσσιος στα έργα του που εκτίθενται στο κεντρικό κατάστηµα του ΟΤΕ στη Θεσσαλονίκη. Θέλει να εκφράσει την ολιστική εποχή µας
Ολογραφία: Τα λεξικά λένε πως είναι η µέθοδος φωτογράφισης µε τη βοήθεια ακτίνων λέιζερ που παρουσιάζει το αντικείµενο σε τρεις διαστάσεις. «Που καταγράφει το όλον», συµπληρώνει ο καλλιτέχνης Ξάνθιππος Βύσσιος. «Είναι το µέσον που εκφράζει την ολιστική εποχή. Η µελάνη είναι προϊόν µιας άλλης, παλιότερης, βιοµηχανικής διάστασης. Σήµερα πρέπει να εκφραστεί η ολότητα, πρέπει να περιέχει τα πάντα η γραφή. Τα τρία είδωλα (των τριών διαστάσεων) συνυπάρχουν αλλά δεν είναι το ίδιο. Και είναι, και δεν είναι… Οπτικές συµβάσεις είναι και ο λόγος αλλά και η ζωγραφική. Γι’ αυτό εξελίσσεται η τέχνη. Ο κόσµος αλλάζει, τα πράγµατα αλλάζουν. Πρέπει η σύγχρονη τέχνη να εµπεριέχει κι αυτές τις αλλαγές. Και της οπτικής», εξηγεί.

«Ολογράφηµα» τιτλοφορεί ο Ξάνθιππος Βύσσιος τα περισσότερα από τα έργα του που εκτίθενται – και ξαφνιάζουν τον περιπατητή – στη βιτρίνα του κεντρικού καταστήµατος του ΟΤΕ, στην οδό Καρόλου Ντηλ, στη Θεσσαλονίκη. Η έκθεση πραγµατοποιείται στο πλαίσιο της συνεργασίας του Μακεδονικού Μουσείου Σύγχρονης Τέχνης (στις συλλογές του βρίσκεται ένα µεγάλο µέρος των έργων του κ. Βύσσιου) µε τον ΟΤΕ στο κέντρο της πόλης.

Γεννηµένος στη Φλώρινα, µεγαλωµένος στη Μελβούρνη της Αυστραλίας, σπουδαγµένος (Φυσική στο ΑΠΘ) στη Θεσσαλονίκη όπου συνεχίζει να ζει και να εργάζεται, ο Ξάνθιππος Βύσσιος συστήνει ουσιαστικά το φωτοσχέδιο – τη «γραφή µε φως» – στο ελληνικό κοινό µόλις το 1971. Οσον αφορά τη σχέση των φυσικών επιστηµών µε τα εικαστικά, οι απαντήσεις έχουν δοθεί από… αρχαιοτάτων χρόνων. Είναι αυτήν τη σχέση επιστήµης και τέχνης που επαναφέρει µε τους τίτλους «Φωτοσχέδια», «Ζωγραφική στο χώρο», «Ηolon», Φωτόδεντρο «Ολόγραµµα» κ.ά. Τα έργα έκαναν την πρώτη τους πανελλήνια πρώτη πριν από 40 χρόνια, ύστερα έγιναν «ολιστικά» και από «φωτοσχέδια» έγιναν «ολογράµµατα».

«Το φωτοσχέδιο είναι ένα υβρίδιο», µια εικόνα, που υπονοεί τη φωτογραφία και το σχέδιο ταυτόχρονα. Η ένωση της φωτογραφίας µε τη δυνατότητα να δηµιουργεί στιγµιαία µια εικόνα και της διαδικασίας του σχεδίου µε την ακολουθία των κινήσεων παράγει µια διαφορετική δυναµική στην οπτική επικοινωνία», λέει ο Ξάνθιππος Βύσσιος. Οσο για το µήνυµα του καλλιτέχνη; «Ο τρόπος που βλέπουµε δεν είναι ο ίδιος µ’ αυτόν που βλέπαµε πριν από 2.500, 1.000 ακόµα και πριν από 20 χρόνια. Αυτό που θέλω να πω είναι: «Εϊ, κουνιέται, wake up!».

ΙΝFΟ

Η έκθεση των έργων του Ξάνθιππου Βύσσιου στο κτίριο του ΟΤΕ στην οδό Καρόλου Ντηλ θα διαρκέσει έως τα µέσα Οκτωβρίου

Η αξία του λόγου πάντα θα υπάρχει

Το κείµενο, δηλαδή, ο λόγος, η ζωγραφική ως απεικόνιση «πέθαναν»;

Η σύµβαση µε την οποία ζούµε (και δηµιουργούµε καλλιτεχνικά) είναι πλέον χρεοκοπηµένη. Πρέπει να την εγκαταλείψουµε. Δεν µπορούν να γράφονται και άλλα τραγούδια σαν του Τσιτσάνη, του Θεοδωράκη. Γράφηκαν τότε, για κείνη την εποχή, ήταν υπέροχα, συγκλονιστικά. Για τότε. Δεν βοηθά η αποµίµηση και η επανάληψή τους. Το θέατρο λ.χ.: είναι απόλυτα κουραστικό να βλέπει ο θεατής τη χιλιοστή ανάγνωση των λόγων του Αριστοφάνη που γράφηκαν πριν από 2.500 χρόνια. Γιατί; Το πράγµα είχε πάει πλέον αλλού. Αυτό που µπορεί να προσθέσει για την επικαιροποίηση του πράγµατος είναι το «άλλο» θέαµα. Αλλά δεν το κάνει… Η αξία του λόγου πάντα θα υπάρχει, αλλά είναι γι’ αυτό που δεν ξαναγράφονται πλέον αριστουργήµατα. Γράφτηκαν τότε. Τώρα επαναλαµβάνονται και µάλιστα µε την ίδια εικόνα. Αυτό που επιχειρώ εγώ είναι πάλι λόγος. Απλώς αντικαθιστώ το χαρτί και το µολύβι µε το φιλµ και το φως.