«Πρωτομάστορας» επιτυχίας

Ο καλλιτεχνικός διευθυντής που παρότι επέτυχε αποπέμφθηκε, ο Στέφανος Λαζαρίδης, άφησε το στίγμα του, ως «Πρωτομάστορας», στο νέο πρόγραμμα της Λυρικής Σκηνής
Στον απόηχο του καλλιτεχνικού προγράμματος που είχε στήσει ο αποπεμφθείς – παρ΄ ότι θεωρούμενος επιτυχημένος- καλλιτεχνικός διευθυντής της Εθνικής Λυρικής Σκηνής, ο διάσημος στο εξωτερικό σκηνογράφος και ενδυματολόγος Στέφανος Λαζαρίδης, η κρατική οπερατική σκηνή έδωσε το πρόγραμμά της για τη σεζόν 2007-2008 σχεδόν «εν κρυπτώ», με μια ανακοίνωση του Γραφείου Τύπου της.

Το πρόγραμμα που έχει και πάλι αρκετές «μοντέρνες» πινελιές, κάτι που έφερε στη σχεδόν αποχαυνωτικά συντηρητική έως πρόσφατα Εθνική Λυρική Σκηνή ο Στέφανος Λαζαρίδης, ακολουθεί το όραμα του καλλιτέχνη που ουσιαστικά εκδιώχθηκε από το Διοικητικό Συμβούλιο του θεάτρου και το υπουργείο Πολιτισμού με τη δικαιολογία ότι «δεν μπορούσε να διαχειριστεί τους ανθρώπους»- αν και ουσιαστικά το έργο του αφορούσε το ρεπερτόριο και όχι τη διαχείριση του ανθρώπινου δυναμικού (ακόμη αναφέρεται ως διευθυντής στην ηλεκτρονική διεύθυνση της Λυρικής!). Παρ΄ όλα αυτά άλλαξε την εικόνα της ΕΛΣ προς τα έξω (και με τις «μοντέρνας αισθητικής» αφίσες), ενώ έφερε εντυπωσιακές προτάσεις κλασικών έργων του ρεπερτορίου όπως η ασπρόμαυρη «Τόσκα» του Πουτσίνι σε σκηνοθεσία Νίκου Πετρόπουλου που θα επαναληφθεί τον Μάρτιο και τον Απρίλιο. Επίσης, θα επαναληφθούν ο «Ναμπούκο» του Βέρντι (Οκτώβριος) και η «Σταχτοπούτα» του Ροσίνι για παιδιά από την Κάρμεν Ρουγγέρη (από 1η Νοεμβρίου).

Ο Στέφανος Λαζαρίδης είχε βάλει τα θεμέλια ώστε να μπει στο πρόγραμμα μια συμπαραγωγή με το Μέγαρο Μουσικής Αθηνών, που θα παρουσιαστεί και στο Πεκίνο στο πλαίσιο των ελληνικών εκδηλώσεων για τους Ολυμπιακούς Αγώνες 2008, ο «Πρωτομάστορας» του Μανώλη Καλομοίρη, έργο εμβληματικό που μιλά- με τον λόγο του Νίκου Καζαντζάκη- για το χτίσιμο ενός νέου κόσμου (Ιανουάριος, σε σκηνοθεσία Θωμά Μοσχόπουλου, σκηνικά κοστούμια Διονύση Φωτόπουλου). Συμπαραγωγή με το Μέγαρο Μουσικής είναι και η πολιτική όπερα του Βέρντι «Σιμόν Μποκανέγκρα» σε σκηνοθεσία Ντέιβιντ Όλντεν (Μάιος).

Στις νέες παραγωγές που προτείνει το πρόγραμμα της Λυρικής Σκηνής είναι η (κωμική) όπερα του Ροσίνι «Κόμης Ορύ» (Φεβρουάριος- Μάρτιος), μια νέα «Μποέμ» του Πουτσίνι (Δεκέμβριος- Ιανουάριος) για τους «μποέμ της εποχής» μας σε σκηνοθεσία Γκρέιαμ Βικ- ύστερα από την επιτυχημένη εκδοχή της Λίνας Βερτμίλερ στη Λυρική- και για το καλοκαίρι στο Ηρώδειο (και λόγω Ολυμπιακών Αγώνων στο Πεκίνο) πρόγευση από Κίνα: «Τουραντότ» του Πουτσίνι (1, 3, 5, 7 Ιουνίου), με αφορμή και την επέτειο των 150 ετών από τη γέννηση του Ιταλού συνθέτη, σε σκηνοθεσία της διάσημης σοπράνο Ρενάτα Σκότο, υπό τη διεύθυνση του Λουκά Καρυτινού.

ΙΝFΟ

Εθνική Λυρική Σκηνή, Ακαδημίας 59, τηλ. 210-3633.105. Ίντερνετ: http://www.nationalopera.gr.

Εντυπωσιακή όμως είναι και η τριπλέτα των μονόπρακτων οπερών του Μεσοπολέμου που «σατιρίζουν την ευρωπαϊκή κοινωνία της ταχύτατης αστικοποίησης», όπως αναφέρεται στο πρόγραμμα: «Μάβρα» του Ιγκόρ Στραβίνσκι σε πανελλήνια πρώτη, «Τα επτά θανάσιμα αμαρτήματα» του Κουρτ Βάιλ και «Τζάνι Σκίκι» του Πουτσίνι (Νοέμβριος- Δεκέμβριος). Στο πρόγραμμα, τέλος, θα υπάρχει τον Δεκέμβριο αφιέρωμα στον Θεόφραστο Σακελλαρίδη και στα «100 χρόνια ελληνικής οπερέτας» (στο «Ακροπόλ»), ρεσιτάλ από τον Φεβρουάριο και εργαστήρια.


Μπαλέτο μετά συζητήσεων

Τρία πολύπτυχα προγράμματα με κλασικές και μοντέρνες χορογραφίες προτείνει το Μπαλέτο της Εθνικής Λυρικής Σκηνής μετά την παραίτηση της διάσημης Βρετανίδας χορογράφου Λιν Σίμουρ από τη διεύθυνσή του (όταν διαφώνησε με τα ανελαστικά ωράρια για τις πρόβες). Μαριούς Πετιπά και «Πακίτα», «Η Παβάνα του Μαυριτανού» σε χορογραφία Χοσέ Λιμόν και «Ντιβερτιμέντο της Νάπολης» από τον Ογκίστ Μπουρνονβίλ είναι το πρώτο τρίπτυχο του Μπαλέτου (τον Νοέμβριο και τον Ιούνιο), που θα συνδυαστεί με συζήτηση από σκηνής με τους συντελεστές. Ενώ τα «Τέσσερα τελευταία τραγούδια» χορογραφεί ο Ρούντι βαν Ντάντσιχ και τη «Συμφωνία του Νέου Κόσμου» ο Ζερμινάλ Κασαντό τον Ιανουάριο στο δεύτερο πρόγραμμα και τη «Συλφίδα» ο Μπουρνονβίλ στο τρίτο πρόγραμμα τον Μάιο.