Από το μεταμοντέρνο ώς το χιπ-χοπ

Αριστερά: Σκηνή από την παράσταση «Ρεσιτάλ» των χιπ-χοπ «Καφίγκ». Κάτω: «Παράδοξοι ελκυστές» είναι ο τίτλος της χορογραφίας με την οποία ο Στίβεν Πετρόνιο θα εμφανιστεί στο διεθνές Φεστιβάλ Χορού της Καλαμάτας

Μπορεί, όντως, να γιορτάσει η Καλαμάτα μια και οι επτά προηγούμενες
διοργανώσεις απέδειξαν ότι το Διεθνές Κέντρο Χορού (ΔΙ.ΚΕ.ΧΟ.), με επικεφαλής
την «χαμηλών τόνων» αλλά ευφάνταστη και ακούραστη καλλιτεχνική διευθύντριά του
Βίκυ Μαραγκοπούλου και με την υποστήριξη της Δημοτικής Επιχείρησης
Πολιτιστικής Ανάπτυξης Καλαμάτας – της ΔΕΠΑΚ – έχει τις δυνατότητες να
δημιουργήσει ένα έξυπνα διαρθρωμένο, «μικρών διαστάσεων» φεστιβάλ, ικανό να
επηρεάζει θετικά τα χορευτικά πράγματα του τόπου μας αλλά και να εγγραφεί
σοβαρά στη «γεωγραφία» του διεθνούς χορού.

Το φετινό Φεστιβάλ ανοίγει (25, 26 Ιουλίου – Αμφιθέατρο Κάστρου – πρώτη
εμφάνιση στην Ελλάδα) με την ομάδα «Έβιντανς», που θα παρουσιάσει ένα τρίπτυχο
με τη δουλειά του αφροαμερικανού ιδρυτή της Ρόναλντ Κ. Μπράουν, ο οποίος, στη
γραμμή του Άλβιν Έιλι, υπερασπιζόμενος την κουλτούρα των μαύρων αλλά χωρίς
να… περιπίπτει στο αμάρτημα του φολκλόρ, χορογραφεί στο σταυροδρόμι
παράδοσης και νεωτερικότητας.

Στις 27 και 28 Ιουλίου (Δημοτικό Θέατρο – πρώτη εμφάνιση στην Ελλάδα) έρχεται
από το Γιοχάνεσμπουργκ της Νότιας Αφρικής το «Σίτι Θίατερ εντ Ντανς Γκρουπ»
της στρατευμένης, ανατρεπτικής και παράτολμης λευκής χορογράφου Ρόμπιν Όρλιν,
που με το έργο της «Μπαμπά, έχω ήδη δει αυτό το έργο έξι φορές κι ακόμα δεν
έχω καταλάβει γιατί κάνουν κακό ο ένας στον άλλον…», στο οποίο σημαντικό
είναι το μερίδιο του λόγου, στηλιτεύει την υποκρισία, τη βία και το μίσος, της
μετά το απαρτχάιντ εποχής στην πατρίδα της.

Ο Αμερικανός Στίβεν Πετρόνιο, χορευτής άλλοτε της Τρίσα Μπράουν, «εκρηκτικό
μείγμα ευφυΐας και αισθησιασμού», όπως χαρακτηρίζεται, θα παρουσιάσει (28
Ιουλίου – Αμφιθέατρο Κάστρου – πρώτη εμφάνιση στην Ελλάδα) με την ομάδα του τη
χορογραφία του «Παράδοξοι ελκυστές», σε μουσική του Μάικλ Νάιμαν.

Στις 2 και 3 Αυγούστου, σε συνεργασία με το Βρετανικό Συμβούλιο, επανέρχεται
στην Καλαμάτα, μετά το θρίαμβό του, το 1999, στο 5ο Φεστιβάλ, ο Βρετανός Ράσελ
Μίλιφαντ, που ακολουθεί ένα μεταμοντέρνο ιδίωμα και που θα δείξει (Δημοτικό
Θέατρο) ένα τετράπτυχο από τη δουλειά του.

Με τη στήριξη του Γαλλικού Ινστιτούτου Αθηνών και της AFAA, εμφανίζεται (4, 5
Αυγούστου – Δημοτικό Θέατρο – πρώτη εμφάνιση στην Ελλάδα) ο θίασος «Καφίγκ»
από τη Γαλλία, με το θέαμα «Ρεσιτάλ», που δεν είναι -άλλη μια έκπληξη του
Φεστιβάλ Καλαμάτας -παρά μια συνάντηση με το χιπ-χοπ και με μια ομάδα
αυτοδίδακτων στην πλειοψηφία τους, μια ομάδα «του δρόμου», η οποία, όμως, με
καλλιτεχνικό διευθυντή και χορογράφο τον Μουράντ Μερζουκί, έχει αποκτήσει
διεθνή καταξίωση. Στο Φεστιβάλ, φέτος, συμμετέχουν δύο ελληνικές ομάδες.

Το «Πρόσχημα» θα παρουσιάσει (29 Ιουλίου – Δημοτικό Πνευματικό Κέντρο) την
παράσταση «x(Albee)», χορογραφία του Αμερικανού χορογράφου και πρώτου χορευτή
στην Όπερα της Φρανκφούρτης Ρίτσαρντ Σίγκαλ, εμπνευσμένη από την
κινηματογραφική μεταφορά του θεατρικού έργου το Έντουαρντ Άλμπι «Ποιος φοβάται
τη Βιρτζίνια Γουλφ;».

Οι «Χορευτές» θα δείξουν (30, 31 Ιουλίου – Δημοτικό Θέατρο) ένα τρίπτυχο που,
κάτω από τον τίτλο «Modus Vivendi», «στεγάζει» τρεις χορογραφίες των ιδρυτών
της ομάδας Μαρίας Ανθυμίδου, Αλίκης Καζούρη και Μιχάλη Ναλμπάντη.

Κάνιγχαμ, το γεγονός

Ο Μερς Κάνιγχαμ

Το γεγονός και η κορύφωση του Φεστιβάλ θα είναι η παρουσία ενός ζωντανού
«θρύλου» του σύγχρονου χορού, του Αμερικανού χορογράφου Μερς Κάνιγχαμ, που,
παρά τα 83 χρόνια του, παραμένει ενεργός, και της ομάδας του. Πάντα
επαναστάτης, «μοχλός» στην ιστορία του μοντέρνου χορού, ο Κάνιγχαμ, – τον
οποίο, πριν από 26 χρόνια, το ελληνικό κοινό αποδοκίμαζε χυδαία, επί τέσσερις
συνεχείς βραδιές, στο Ηρώδειο… – θα παρουσιάσει (3, 4 Αυγούστου – Αμφιθέατρο
Κάστρου) το «Καλαμάτα Ιβέντ». Το «Ιβέντ» (Συμβάν, Γεγονός), είδος που
επινοήθηκε από τον Κάνιγχαμ και τον συνθέτη Τζον Κέιτζ το 1964 και συνδέεται
με την «εμπειρία της στιγμής», περιλαμβάνει αποσπάσματα αλλά και ολόκληρα
κομμάτια από το ρεπερτόριο της ομάδας, που παίζονται χωρίς διάλειμμα, ενώ η
ζωντανή μουσική που χρησιμοποιείται δεν σχετίζεται με την πρωτότυπη συνοδεία
του κάθε κομματιού. Με ανοιχτό, πάντα, το ενδεχόμενο να συμβαίνουν
διαφορετικές δράσεις την ίδια στιγμή.

INFO

Εισιτήρια προς 15 και για φοιτητές 10 ευρώ. Πληροφορίες – κρατήσεις: τηλ. 0721
025336. Κρατήσεις μέσω πιστωτικών καρτών: τηλ. 0721 022965