Οταν η όπερα μιλάει για θυμό

Βασισμένο στη Βίβλο το λιμπρέτο της όπερας του Καμίλ Σεν Σανς «Σαμψών και Δαλιδά», που παρουσιάζει (ύστερα από τρία χρόνια «παύσης» στις παραγωγές όπερας) το Μέγαρο Μουσικής Θεσσαλονίκης, «αποτελεί ίσως παράδειγμα για μας τους Ελληνες. Μπορεί να μας κάνει να συνδυάσουμε τον δικαιολογημένο θυμό και το αδιέξοδό μας με την αυτοκριτική μας», σύμφωνα με τον υπεύθυνο του καλλιτεχνικού προγράμματος του ΜΜΘ, Γιώργο Εμμανουήλ Λαζαρίδη. «Στην παράσταση αναμειγνύεται ο τόπος, ο χρόνος και οι πολιτισμοί. Παρότι βασίζεται στη βιβλική διαμάχη μεταξύ Ιουδαίων και Φιλισταίων, περνάει μέσα από τον Β’ Παγκόσμιο Πόλεμο για να φτάσει στο σημερινό γκράφιτι και στις προκλήσεις των νεοναζί. Τα θέματα που ανακύπτουν από αυτήν την όπερα είναι τόσο σύγχρονα που δεν θα μπορούσα να την αντιμετωπίσω με μια “κλασική” προσέγγιση», διευκρίνιζε ο πολωνός σκηνοθέτης της παράστασης, Μίκαλ Ζνανιέσκι, που έχει ήδη σκηνοθετήσει τη συγκεκριμένη όπερα άλλες έξι φορές. Η παράσταση αποτελεί συμπαραγωγή με την Κρατική Ορχήστρα Θεσσαλονίκης, στη μία από τις τρεις συμπαραγωγές των δύο φορέων στο πλαίσιο του προγράμματος του ΥΠΠΟΤ «Θεσσαλονίκη – Σταυροδρόμι Πολιτισμών». Στον ρόλο της Δαλιδά εμφανίζονται (σε διπλή διανομή) η ισραηλινή μέτζο σοπράνο Χαντάρ Χαλεβί και η ελληνίδα σοπράνο Μαρία Κατσούρα. Σαμψών ο ισπανός τενόρος Ζερμάν Βιλάρ και ο Ιταλός Πάολο Καουτερούτσιο. Η υλοποίηση της σκηνοθεσίας είναι του Αλέξανδρου Ευκλείδη, τα σκηνικά του Σάκη Κολαλά, τα κοστούμια της Ευαγγελίας Κιρκινέ. Συμμετέχει 12μελές μπαλέτο και η 65μελής Μεικτή Χορωδία Θεσσαλονίκης.

B.X.