Από τη Μήδεια του Ευριπίδη στη Γερμανία του Σελίν

Ο νεαρός Ούγγρος σκηνοθέτης Άρπαντ Σίλινγκ μάς άφησε άναυδους όσους είδαμε το 2001 στην Θεσσαλονίκη την παράστασή του «Μίκαελ Κολχάας» πάνω στη νουβέλα του Κλάιστ. Τώρα επιστρέφει, γεννώντας μεγάλες ελπίδες, με το δικό του πια θέατρο «Κρέτακορ» και τον «Γλάρο» του Τσέχωφ. («Πειραιώς 260», Χώρος Η/ 9, 10, 11/6). Μετά την περσινή έλευση της «Σάουμπινε», άλλο ένα κορυφαίο βερολινέζικο θέατρο φιλοξενείται από το Φεστιβάλ Αθηνών: η ηλικίας 93 ετών «Φόλκσμπουνε» («Λαϊκή Σκηνή»). Με τρεις παραστάσεις της: «Fruchtfliege» («Φρουτόμυγα»), στην οποία ο διάσημος Ελβετός σκηνοθέτης Κρίστοφ Μαρτάλερ δένει επιστημονικά συμπεράσματα με άριες για τον έρωτα ανιχνεύοντας το φαινόμενο της αγάπης («Πειραιώς 260», Χώρος Δ/ 21, 22, 23/6), «Ιβάνοφ» του Τσέχωφ- ο δεύτερος Τσέχωφ του Φεστιβάλ- σε σκηνοθεσία (που βραβεύτηκε) του βετεράνου, βουλγαρικής καταγωγής Ντιμίτερ Γκότσεφ, που εστιάζει στην υπαρξιακή απόγνωση του ήρωα και υπογραμμίζει με χιούμορ μέχρι σαρκασμό τον διχασμό του («Πειραιώς 260», Χώρος Η/ 27, 28/6) και «Νorden» («Βορράς»), παράσταση βασισμένη στο ομώνυμο μυθιστόρημα- με θέμα την καταρρέουσα στο τέλος του πολέμου Γερμανία- του Λουί- Φερντινάν Σελίν. Παράσταση που εντάσσεται επίσης στην ενότητα «Από την πεζογραφία στη σκηνή» και την οποία υπογράφει ο ρηξικέλευθος Φρανκ Κάστορφ, το τρομερό παιδί του γερμανικού θεάτρου που ανέλαβε την καλλιτεχνική διεύθυνση της «Φόλκσμπουνε» μετά την πτώση του Τείχους αναδεικνύοντας τον γηραιό θεατρικό οργανισμό στον πλέον ριζοσπαστικό ίσως γερμανικό θίασο. («Πειραιώς 260», Χώρος Η/ 14, 15, 16/7).

Η Αριάν Μνουσκίν με το «Θέατρο του Ήλιου» που λατρέψαμε πέρσι «Το τελευταίο καραβανσαράι» τους επιστρέφουν με τους «Εφήμερους», την καινούργια τους παράσταση, μια ελεγεία στην εφήμερη ανθρώπινη ύπαρξη, που τα δύο μέρη της θα παρουσιαστούν χωριστά αλλά και σε ενιαία παράσταση. (Κλειστό Ολυμπιακό Γυμναστήριο Φαλήρου/ 22, 23, 24, 27, 28, 29, 30/ 6, 1/ 7).

Η φετινή « Μήδεια» του Φεστιβάλ Αθηνών, το οποίο από πέρσι, μεταξύ άλλων, δίνει έμφαση στην πολυπολιτισμική Αθήνα, ομιλεί την αλβανική: το «Ατελιέ 31» φτάνει από την Αλβανία για να παρουσιάσει την τραγωδία του Ευριπίδη σε σκηνοθεσία του 26χρονου Μικέλ Καλέμι, ο οποίος προτείνει μία στυλιζαρισμένη, τελετουργική παράσταση με παραδοσιακά στοιχεία του τόπου του. («Σχολείον», Χώρος Α/ 9, 10, 11/7).

Τέλος, ο Βέλγος Γιαν Λόουερς με τη δική του «Νeed Company» θα παρουσιάσει «Το δωμάτιο της Ισαβέλας», ένα θέαμα με κυρίαρχο στοιχείο τη ζωντανή μουσική και το τραγούδι και θέμα του τη βία, την αγάπη, τον έρωτα και τον θάνατο, το οποίο πήρε διθυραμβικές κριτικές στο Φεστιβάλ της Αβινιόν. («Πειραιώς 260», Χώρος Δ/ 15, 16, 17, 18/ 6).