Eπιστρέφουν στις Eλληνίδες νύμφες

H ζώνη ανεβαίνει κάτω από το στήθος, για να γίνει αρχαιοελληνικός χιτώνας, όπως έδειξε και η ηθοποιός Νάταλι Πόρτμαν με το φόρεμα του Αλμπέρ Ελμπάζ για τον οίκο Lanvin στο κόκκινο χαλί των φετινών Όσκαρ

H μόδα της άνοιξης θα είναι πολύ διαφορετική από τις σέξι παιδούλες που
συνήθισε να μας παρουσιάζει για πρότυπα. Οι όροι της είναι σαφείς: επιστροφή
στη θηλυκότητα, την οποία αναδεικνύει η χάρη. Με άλλα λόγια, ή άλλα ρούχα,
αυτό σημαίνει κομψά φορέματα και όχι πονηρά παιχνίδια με το σώμα. Σημαίνει
αέρινα ρούχα, πτυχές, απαλά χρώματα και ανάλαφρα υφάσματα. H κοριτσίστικη
σιλουέτα που αναδείχτηκε στα τέλη του ’90 μέσα από την τάση του πορνοσίκ
δείχνει ότι ωρίμασε. Τώρα είναι ένα γυναικείο σώμα που επιδιώκει τη χάρη και
την αίγλη μιας κλασικής αξίας.

«Οι σχεδιαστές θυμήθηκαν ότι οι πτυχές είναι ένα διαχρονικό στυλ που χαρίζει
κομψότητα σε οποιαδήποτε γυναίκα, ανεξάρτητα από την ηλικία της. Ένα πτυχωτό
ρούχο κολακεύει, δεν κολλάει ποτέ στο σώμα και αν δεν το φορτώσεις με
διακοσμητικά στοιχεία δεν γίνεται ποτέ χυδαίο. Ενώ οποιοσδήποτε άλλος τρόπος
για να πειραματιστείς με το ύφασμα κοντά στο σώμα κρύβει παγίδες και προδίδει
το ταλέντο του σχεδιαστή», εξηγεί στα «NEA» η Σοφία Κοκοσαλάκη. H οποία, μέσα
από τις διαφορετικές ερμηνείες των πτυχώσεων που παρουσιάζει κάθε νέα σεζόν με
τις συλλογές της, είναι από τους πρώτους δημιουργούς που επανέφεραν αυτήν την
εικόνα της γυναικείας χάρης στη μόδα, πείθοντας και άλλους σύγχρονους
σχεδιαστές να δοκιμάσουν τις ικανότητές τους με ένα κομμάτι ύφασμα.

Μια εικόνα που έχει να κάνει με τα γλυπτά του Παρθενώνα και με την ελληνική
κλασική τέχνη του 5ου π.X. αιώνα, με την τελετή έναρξης των Ολυμπιακών Αγώνων
στην Αθήνα το 2004, με το ξαφνικό ενδιαφέρον του Χόλιγουντ να γυρίζει επικές
ταινίες σχετικά με τον πόλεμο της Τροίας και την εκστρατεία του Μεγάλου
Αλεξάνδρου. Καθώς και με τις δύο επιτυχημένες εκθέσεις μόδας «Θεά» του
Μητροπολιτικού Μουσείου της Νέας Υόρκης και «Πτυχώσεις» του Πελοποννησιακού
Λαογραφικού Ιδρύματος στο Μουσείο Μπενάκη. H δύναμη επιρροής του
αρχαιοελληνικού σικ είναι ανεξάντλητη.

«H επιρροή της αρχαιότητας γίνεται κίνητρο για έρευνα», λέει η Σοφία Κοκοσαλάκη

Σχεδιαστές όπως ο Χέλμουτ Λανγκ, ο Αζεντίν Αλαϊά, ο Ζαν Πολ Γκοτιέ, ο
Γιόζι Γιαμαμότο, έδωσαν τις δικές τους μοντέρνες ερμηνείες στην έννοια του
κλασικού αρχαιοελληνικού σικ. Κι έβγαλαν πάνω στις πασαρέλες την ετυμηγορία
τους: τα μίνι, τα ντεκολτέ, τα τακούνια στιλέτο και όλος ο εξοπλισμός της
«γυναίκας Μπάρμπι» παραμερίζονται. «H επιρροή της αρχαιότητας στα χέρια ευφυών
δημιουργών μπορεί να γίνει κίνητρο για έρευνα και δημιουργία», επισημαίνει η
Σοφία Κοκοσαλάκη. Και συμπληρώνει ότι η δεύτερη μεγάλη επιδίωξη της μόδας
είναι να ανανεώνεται με το κυνήγι των τεχνικών. Όπως αυτές παρουσιάζονται στις
παραδοσιακές φορεσιές, στα κοσμήματα και τα είδη λαϊκής τέχνης.

«H ελληνική τέχνη, πέρα από τη διαχρονική αξία των πτυχώσεων όπως
απεικονίζονται στα γλυπτά του Παρθενώνα, έχει να προσφέρει στο σύστημα της
μόδας κι άλλους από τους θησαυρούς της. Θεωρώ ότι τα κοσμήματα και τα
νομίσματα, όπως τα βλέπουμε στις παραδοσιακές ενδυμασίες, είναι μια κληρονομιά
που μπορεί να δώσει πολύ μοντέρνα και προχωρημένα κομμάτια», λέει στα «NEA» η
σχεδιάστρια αξεσουάρ Ντέβι Κρόελ (κόρη του Αυστριακού πρέσβη στην Αθήνα), η
οποία συστήνει στο αναγνωστικό κοινό της αμερικανικής «Vogue» την τέχνη της
ελληνικής παράδοσης με επιλογές της από την Πλάκα και το Μοναστηράκι.