«Το μπαλέτο είναι άφυλο»
«Πάντα φτιάχνω έργα πάνω στους χορευτές με τους οποίους δουλεύω. Αν κάτι δεν ταιριάζει στον χορευτή μου, το αλλάζω. Οι χορευτές και εγώ χορεύουμε μαζί και φτιάχνουμε τις χορογραφίες μαζί. Δεν κάνει ο ένας το ένα και ο άλλος το άλλο... Γιατί έτσι δημιουργείται χάσμα που είναι επικίνδυνο και επιζήμιο για τη δουλειά που θέλω να κάνω», λέει ο Ουίλιαμ Φορσάιθ του οποίου το έργο «Ηeterotopia» (στη φωτογραφία), μεταξύ άλλων, θα δούμε στην Αθήνα
Σ΄ ΕΝΑΝ ΑΠΟ ΤΟΥΣ ΜΕΓΑΛΟΥΣ ΤΟΥ ΣΥΓΧΡΟΝΟΥ
ΧΟΡΟΥ ΟΡΓΑΝΩΝΕΙ ΑΦΙΕΡΩΜΑ ΦΕΤΟΣ ΤΟ ΦΕΣΤΙΒΑΛ
ΑΘΗΝΩΝ: ΤΟΝ ΟΥΙΛΙΑΜ ΦΟΡΣΑΪΘ
«Ο χορός είναι το σώμα το οποίο βασίζεται στους φυσικούς νόμους που διέπουν τα πάντα. Αν επικεντρωθείς σ΄ αυτό, φθάνεις σε μια κατάσταση ευφορίας. Διδάχθηκα τον χορό σαν ένα είδος διαλογισμού που προσφέρει ευφορία».
Τάδε έφη Ουίλιαμ Φορσάιθ. Από τους μεγάλους χορογράφους του δεύτερου μισού του 20ού και των αρχών του 21ου αιώνα. Με το έργο του, τα τελευταία τριάντα χρόνια, κατάφερε να δώσει νέο προσανατολισμό στη γλώσσα του κλασικού μπαλέτου, αποδομώντας την και αναδεικνύοντάς την σε μια δυναμική καλλιτεχνική φόρμα του 21ου αιώνα- «το μπαλέτο δεν είναι ποτέ ρετρό, δηλαδή κάτι ξεπερασμένο, γιατί είναι στο σώμα μου, ζω μ΄ αυτό, είναι κάτι πολύ σύγχρονο. Το μπαλέτο είναι η μητρική μου γλώσσα στον χορό, άρα δεν μπορώ να το σβήσω από τη συνείδησή μου. Είναι καλλιτεχνική μορφή γεωμετρίας. Μεταπλάθουμε τη γεωμετρία. Είναι ένας μικρός μηχανισμός γλώσσας», λέει. Και συμπληρώνει: «Νομίζω ότι η λέξη “αποδομώ” χρησιμοποιείται κάπως απρόσεκτα. Θα έλεγα ότι στην ουσία πρόκειται για ένα καινούριο είδος όπου ο άνθρωπος σέβεται κάποιους κανόνες αλλά μπορεί και να απορρίψει κάποιους κανόνες, οποιασδήποτε φύσης. Θα ήθελα να ξέρω τι εννοούν οι άλλοι με τον όρο κανόνες, και ποιους κανόνες. Οι κανόνες δεν αναγράφονται πουθενά, το μπαλέτο δεν έχει νόμιμη λειτουργία».
Εξαιρετική λοιπόν η ιδέα του Φεστιβάλ Αθηνών να αφιερώσει στον Ουίλιαμ Φορσάιθ μία από τις θεματικές ενότητες- φέτος είναι πέντε- που προτείνει: τρία συγκροτήματα παρουσιάζουν τέσσερα έργα του που δημιούργησε ανάμεσα στο 1988 και το 2006 προσφέροντάς μας, μαζί με μία εγκατάστασή του, ένα πανόραμα της δουλειάς τού πενηνταοκτάχρονου σήμερα σπουδαίου Αμερικανού χορογράφου.
Ο Ουίλιαμ Φορσάιθ γεννήθηκε το 1949 στην Νέα Υόρκη, όπου μεγάλωσε και έκανε τις σπουδές του- μαθήτευσε στο Μπαλέτο «Τζόφρεϊ» και στο «Αμέρικαν Μπαλέ Θίατερ» αλλά σπούδασε και στο πανεπιστήμιο της Τζάκσονβιλ,
info
● «Τhe Forsythe Company»: «Τhree Αtmospheric Studies» (6, 7, 8/7, στις 21.00)« Ηeterotopia» (12, 13, 14/7, στις 21.00). Στο «Πειραιώς 260»- Χώρος Δ. Εισιτήρια:
25, (μειωμένο) 15 ευρώ.
● Βασιλικό Μπαλέτο της Φλάνδρας: «Ιmpressing the Czar» (9, 10/7, στις 21.00).
Στο Μέγαρο ΜουσικήςΑίθουσα Αλεξάνδρα Τριάντη. Εισιτήρια: 60, 40, 30, 20, (μειωμένο) 10 ευρώ.
● Εγκατάσταση «City of Αbstracts»: στο «Πειραιώς 260»- Αυλή (22/6- 14/7, από 21.00 έως 01.00).
στην Φλόριντα, τεχνικές της Μάρθας Γκράχαμ και του Τζορτζ Μπαλανσίν- για να «μεταπηδήσει», λίγο μετά τα είκοσί του χρόνια, και αφού συνεργάστηκε για μία τριετία με το «Τζόφρεϊ», στην Ευρώπη ως χορευτής και στη συνέχεια ως προσκεκλημένος χορογράφος στο Μπαλέτο της Στουτγάρδης με το οποίο έμεινε μέχρι το 1981.
Το 1984 αρχίζει η εικοσάχρονη θητεία του ως διευθυντή του Μπαλέτου της Φρανκφούρτης: θα αφήσει εποχή. Πολλά από τα έργα- ορόσημα του σύγχρονου χορού φέρουν την υπογραφή του και για το Μπαλέτο της Φρανκφούρτης τα πρωτοδημιούργησε. Ανάμεσά τους: «G nge» (1982), «Αrtifact» (1984), «Ιmpressing the Czar» (1988), «Limb΄s Τheorem» (1990), «Τhe Loss of Small Detail» (1991) στο οποίο συνεργάστηκε με τον σχεδιαστή Ισέι Μιγιάκε, «Αlie/n Α(c)tion» (1992), «Εidos: Τelos» (1995), «Εndless Ηouse» (1999), «Κammer/Κammer» (2000). Και είναι πολλά που έχουν κερδίσει, πέρα από την ενθουσιώδη αποδοχή του κοινού, σημαντικά βραβεία και διακρίσεις ενώ ο ίδιος πολλές φορές έχει ανακηρυχθεί Χορογράφο της Χρονιάς από τη διεθνή κριτική. Το 2004 το Μπαλέτο της Φρανκφούρτης διαλύεται. Αλλά ο Ουίλιαμ Φορσάιθ από τις στάχτες του δημιουργεί, με την υποστήριξη των κρατιδίων της Σαξονίας και της Έσης, των πόλεων της Δρέσδης και της Φρανκφούρτης καθώς και ιδιωτών χορηγών, μία νέα, περισσότερο ανεξάρτητη ομάδα: «Τhe Forsythe Company»- «Ο Θίασος Φορσάιθ».
Οι πιο πρόσφατες δημιουργίες του- παραγωγικότατος, συνεχίζει να ανεβάζει δύο έως τρία έργα τον χρόνο- παρουσιάζονται αποκλειστικά από τη νέα ομάδα, ενώ τα προγενέστερα έργα του ανήκουν στο ρεπερτόριο των σημαντικότερων ομάδων χορού στον κόσμο, μεταξύ των οποίων το Μπαλέτο της Όπερας της Αγίας Πετρούπολης (πρώην «Κίροφ»), το Μπαλέτο της πόλης της Νέας Υόρκης, το Μπαλέτο του Σαν Φρανσίσκο, το Εθνικό Μπαλέτο του Καναδά, το Βασιλικό Μπαλέτο του Κόβεντ Γκάρντεν, το Μπαλέτο της Όπερας του Παρισιού… Η «Forsythe Company», με έδρα τη Δρέσδη και τη Φρανκφούρτη, έχει επίσης μια ετήσια συνεργασία με το «Σάουσπιλχάους» της Ζυρίχης ενώ παράλληλα κάνει μεγάλες περιοδείες ανά τον κόσμο.
Η χορογραφική προσέγγιση του Φορσάιθ«δεν υπάρχει αρσενικό ή θηλυκό μπαλέτο. Το πρωταρχικό στοιχείο του μπαλέτου είναι άφυλο. Όλοι στη δουλειά είναι ίσοι· έχω μόνο σολίστες, δεν έχω ομάδα και αυτό δημιουργεί μια πολύ διαφορετική ατμόσφαιρα στη δουλειά»- έχει συνδεθεί και έχει συμβάλει στα πιο σημαντικά σύγχρονα καλλιτεχνικά ρεύματα: από την περφόρμανς και τις πλαστικές τέχνες, ώς την αρχιτεκτονική και τα διαδραστικά πολυμέσα.











